Sir Frank Bernard Dicksee - Primăvara Maiden - Aniversare

ASTĂZI ADULMEC MIREASMA FLORILOR ȘI ASCULT CÂNTECUL PĂSĂRILOR DIN TABLOURILE LUI FRANK DICKSEE

* * *

culori maiden în păr

flori de nu-mă-uita în piept

reflexii luminoase

sclipiri de raze fugare

cuvinte încrucișate

și eu cu gândul la cineva

care îmi numără secundele

până ajung acasă

(cav)

------------------------------------------------------------------------------------------

Pictor: Sir Frank Bernard Dicksee

Titlul : Primăvara Maiden

Titlul original: Spring Maiden

Data:

Stilul: Romanticism

Mod de realizare: Ulei pe pânză

Dimensiunea:

Unde se gaseste:

Date despre pictor:

Sir Frank Bernard Dicksee (27 noiembrie, 1853, Londra – 17 octombrie, 1928) a fost un pictor si ilustrator englez din perioada victoriana, cunoscut in special, pentru picturile istorice si scenele din legende.De asemenea a fost un remarcabil pictor de portrete de femei la moda, ceea ce i-a adus succes in acea perioada. Cu toate ca nu a fost membru al fratiei pre-rafaelite, multe dintre picturile lui Dicksee pot fi considerate ca apartinand stilului pre-rafaelit.Tatal lui Dicksee, Thomas Dicksee, a fost un pictor care l-a invatat sa pictezeze pe Frank, precum si pe Herbert si Margaret, fratele si sora lui Margaret, inca din frageda copilarie. Dicksee s-a inscris la Academia Regala in 1870 si a obtinut primele succese.A fost ales in Academie in 1891, iar in 1924 a devenit presedintele Academiei. In 1925 a fost innobilat si i s-a inmanat Ordinul Regal Victorian de catre regele George V in 1927.

Léonard Tsugouharu Foujita - Femme se coiffant - Aniversare

ZÂMBESC ȘI SIMT CĂ ROȘESC CÂND VĂD NUDURILE PICTATE DE LEONARD TSUGOUHARU FOUJITA

* * *

la vederea picturii

am înțeles pentru prima dată

de ce părul împletit în coadă

mă tulbura atât de mult

(cav)

------------------------------------------------------------------------------------------

Pictor: Léonard Tsugouharu Foujita

Titlul : Femeia își pieptănă părul

Titlul original: Femme se coiffant

Data: 1931

Stilul: Realism magic

Mod de realizare:

Dimensiunea:

Unde se gaseste:

Date despre pictor:

Léonard Tsugouharu Foujita (27 noiembrie 1886 – 29 ianuarie 1968) a fost un pictor si grafician japonez nascut in Tokyo, Japonia care a aplicat tehnicile japoneze cu tus la picturi in stil occidental.

In 1910, la 24 de ani, Foujita a absolvit scoala care acum e Universitatea Nationala de Arte Frumoase si Muzica din Tokyo.

Trei ani dupa aceea a plecat la Paris in Montparnasse. Ajungand acolo, nu a cunoscut pe nimeni, apoi i-a intalnit pe Amedeo Modigliani, Jules Pascin, Chaim Soutine si Fernand Léger si s-a imprietenit cu Juan Gris, Pablo Picasso si Henri Matisse.

Foujita a avut primul sau studio pe rue Delambre no. 5 din Montparnasse. Multe dintre modelele lui au venit la Foujita sa se bucure de luxul de acolo, printre ele si iubita lui Man Ray, Kiki, care a pozat nud pentru Foujita in curtea casei. Alt portet a lui Kiki, intitulat „Reclining Nude with Toile de Jouy,” o reprezinta nud cu un fundal fildeş-alb. Pictura a fost senzatia Salonului d’Automne din Paris in 1922 si s-a vandut cu peste 8000 de franci.

Prima casatorie a lui Foujita a fost in Japonia pe cand era student. Dupa calatoria la Paris, a divortat.

In martie 1917 in Café de la Rotonde, Foujita a cunoscut o tanara doamna care se numea Fernande Barrey. La inceput, tanara a ignorat in totalitate eforturile lui Foujita de a intra in vorba cu ea. Insa a doua zi dis de dimineata, Foujita s-a prezentat la locuinta ei cu un corsaj albastru pe care il facuse in acea noapte.Intrigata, ea i-a oferit o ceasca de ceai, iar dupa 13 zile erau casatoriti.

Timp de cativa ani, in special dupa expozitia din 1918, artistul a devenit faimos ca pictor de femei frumoase si de pisici cu o tehnica foarte originala.

In 1921 s-a incurcat cu Lucie Badoul, careia ii spunea Youki sau „Rose Snow”. Ea i-a devenit cea de-a treia sotie. Relatia lor a luat sfarsit cand ea a devenit iubita, apoi sotia poetului suprarealist Robert Desnos.

Dupa ce s-a despartit de a treia sotie si dupa ce a plecat in Brazilia in 1931 (cu noua lui iubita, Mady), Foujita a calatorit si a pictat prin toata America Latina, avand expozitii de mare succes peste tot. In Buenos Aires, Argentina, 60.000 de oameni au venit la expozitia lui si mai mult de 10.000 i-au cerut autograful. In 1933 a fost bine primit in Japonia unde a devenit un important producator de propaganda militarista in timpul razboiului.

Fujita a plecat din Japonia dupa ce s-a incheiat razboiul.La reintoarcerea lui in Franta, Foujita s-a convertit la catolicism. El a fost botezat in catedrala din Reims pe 14 octombrie 1959.

Tsuguharu Foujita a murit de cancer pe 29 ianuarie 1968 in Zürich, Elvetia si a fost inmormantat la Cimetière de Villiers-Le-Bacle, Essonne département, Franta.

William Orpen - Portret de o fata purtand o rochie verde - Aniversare

ASTĂZI DIALOGURI IMAGINARE CU PORTRETELE LUI WILLIAM ORPEN

* * *

pictată cu gândul la don juan

între două probleme respiratorii

gândurile și dorințele lui william orpen

au schimbat povestea

(cav)

------------------------------------------------------------------------------------------

Pictor: William Orpen

Titlul : Portret de o fata purtand o rochie verde

Titlul original: Portrait of a Girl Wearing a Green Dress

Data: 1899

Stilul: Post - impresionism

Mod de realizare: Ulei pe pânză

Dimensiunea:

Unde se gaseste:

Date despre pictor:

Sir William Newenham Montague Orpen, KBE, RA, RHA (27 noiembrie 1878 - 29 septembrie 1931) a fost un pictor irlandez

Vincent Willem van Gogh - Parcul public, salcie plângătoare Grădina I

ANIVERSAREA UNUI MEDIC ÎNDRĂGOSTIT DE POEZIE CU VASILE VOICULESCU

La poarta Paradisului Pierdut

Azi am trecut s-o văd, înstrăinată,
Grădina-n care-o vară ne-am iubit...
Podoaba-n zdrenţe-i spânzura uscată,
Rugini a prins frunzişul răvăşit,
Iar parcul, raiul nostru de-altădată,
Cu ziduri alţii azi l-au ocolit.

E ceasul vechi al dragostei, e seară,
Şi, dând să intru, stau înfiorat:
Înaltul plop la porţi m-aşteaptă iară,
Dar toamna purpurie l-a schimbat
În galben stâlp pâlpâitor de pară,
Ce freamătă, de vânturi zbuciumat.

Şi-n vijelia ce s-a-ncins să-l bată,
Aprinsul plop acolo mi-a părut
Că-i sabia de foc neîndurată
Pe care Heruvimul nevăzut
O flutură spre lumea blestemată
La Poarta Paradisului pierdut.

de Vasile Voiculescu
din volumul "Pârgă", 1921

 

-------------------------------------------------------------------------------------- -
Vasile Voiculescu (pseudonim literar: V. Voiculescu, n. 27 noiembrie 1884, Pârscov, Buzău - d. 26 aprilie 1963, București) a fost un scriitor și medic român. În domeniul literar s-a distins în principal ca poet și prozator (a fost și dramaturg).
S-a căsătorit cu Maria Mittescu, studentă la medicină, cunoscută din satul său natal, Pârscov. I-a dedicat poezii și scrisori de dragoste.
A primit Premiul Academiei pentru volumul Din țara zimbrului și alte poezii (1918).
-------------------------------------------------------------------------------------- -
Pictor: Vincent Willem van Gogh
Titlul: Parcul public, salcie plângătoare Grădina I
Titlul original:
Data: 1888; Arles, Bouches-du-Rhône, Franţa
Stilul: post-impresionism
Mod de realizare: Ulei pe pânză
Dimensiunea: 92 x 73 cm
Unde se găseşte: Art Institute of Chicago, Chicago, IL, US

Date despre pictor:

Vincent Willem van Gogh (pronunțat în neerlandeză [vɪnˈsɛnt vɑnˈxɔx], v. AFI, n. 30 martie 1853, Groot Zundert, Olanda, d. 29 iulie 1890, Auvers sur Oise, Franța) a fost un pictor olandez post-impresionist[9] ale cărui lucrări au avut o influență profundă asupra artei secolului al XIX-lea, prin culorile lor vii și impactul emoțional. A suferit de boli mintale, care la vârsta de 37 ani l-au dus la sinucidere.
Van Gogh a realizat peste 2.000 de opere de artă, în jur de 900 de picturi și 1.100 de desene și schițe . Astăzi multe dintre operele sale, inclusiv numeroasele lui portrete, peisaje și picturi cu floarea-soarelui, se numără printre cele mai cunoscute și cele mai scumpe din lume. Fiind puțin apreciat în timpul vieții, faima sa a crescut în anii de după moarte. Astăzi el este în general considerat ca fiind unul dintre cei mai importanți pictori din istorie

Amedeo Modigliani - Portret de femeie cu cravata neagra

O ANIVERSARE POETCĂ MINUNATĂ CU NINA CASSIAN

Candori

« E la fel ca atunci. Ca la optsprezece.
Aceeasi apa, aceeasi lacomie de trandafir,
aceeasi aplecare a trupului
si spaima de sarut, si a te trezi din somn e-o fericire
si sambata si targul Mosilor,
toate acelasi. »

- Atunci, ce s-a schimbat ? intreaba domnul invatator.

« Nu stiu. N-am invatat lectia.
N-am invatat nici o lectie.
Am lipsit de la lectie.
N-am putut sa vin la scoala
pentru ca am fost sanatoasa. »

- Atunci, am sa te las repetenta, spune domnul invatator.

« Asa si trebuie. O sa mai incerc.
O sa ma straduiesc. Poate ca-mbatranesc
pan’ la semestrul urmator »

de Nina Cassian

Din volumul « Spectacol in aer liber », 1974
 

-------------------------------------------------------------------------------------- -
Nina Cassian (nume la naștere Renée Annie Cassian, n. 27 noiembrie 1924, Galați - d. 15 aprilie 2014, New York) a fost o poetă, eseistă și traducătoare română, de origine evreiască.
Primele ei încercări literare sunt generos încurajate de Tudor Arghezi și Ion Barbu, ultimul fiind chiar îndrăgostit de tânăra poetă.
În perioada 1947-1948 a fost redactor la revista Rampa. Din 1949 a fost redactor la revista Urzica și profesoară la Școala de Literatură și Critică Literară „Mihai Eminescu”
-------------------------------------------------------------------------------------- -
Pictor: Amedeo Modigliani
Titlul: Portret de femeie cu cravata neagra
Titlul original:
Data: 1917; Paris, Franţa
Stilul: Expresionism
Mod de realizare: Ulei pe pânză
Dimensiunea:
Unde se găseşte: Colecţie privată
Date despre pictor:

Amedeo Modigliani (n. 12 iulie 1884, Livorno - d. 24 ianuarie 1920, Paris) a fost un pictor și sculptor italian stabilit în Franța, reprezentant al "Școlii Pariziene" ("École de Paris"), evidențiat în scurta sa viață printr-o creație plină de eleganță și rafinament, care depășește granițele manierismului. Toată viața sa Modigliani este în căutarea frumuseții perfecte, ușor abstracte, care să reprezinte sinteza idealului visat cu concretul, reprezentat de model. Tema preferată a tablourilor sale este omul: nudurile de femei, portretele prietenilor și ale unor necunoscuți.