marți, 1 august 2017

Gregoire Johannes Boonzaier - trunchiuri roșii, Kenilworth


* * *

înainte de a tăia un copac
găseșteți întotdeauna timp
să stai de vorbă cu el
te va convinge că trăiește
mai bine lângă tine

(cav)



---------------------------------------------------------------------------------
Pictor: Gregoire Johannes Boonzaier
Titlul: trunchiuri roșii, Kenilworth
Titlul original:
Data:
Stilul: impresionism
Mod de realizare: ulei pe pânză
Dimensiunea:
Unde se gaseste:

Date despre pictor:
Gregoire Johannes Boonzaier (31 iulie 1909 - 22 aprilie 2005) a fost un artist sud-african cunoscut pentru peisajele sale, portretele și picturile despre viață. El a fost un exponent faimos al Cape Impressionismului, fondator al noului grup și contribuitor, prin lucrările sale de artă, la lupta împotriva apartheidului

Emily Shanks - Tânără - aniversare



* * *

o fetiță îmbrăcată în alb
cu bentiță roz în păr
încremenită cu privirea
pe ghetele murdare de noroi
se visează balerină
în alt secol

(cav)


---------------------------------------------------------------------------------
Pictor: Emily Shanks
Titlul: Tânără
Titlul original: Девочка
Data: 1890
Stilul:
Mod de realizare: Ulei pe pânză
Dimensiunea: 86 × 58 cm (33.9 × 22.8 in)
Unde se gaseste: Colecție privată

Date despre pictor:
Emily Shanks, Emiliya Yakovlevna Shanks (in rusa: Эми́лия Я́ковлевна Шанкс; Moscova, 1 august 1857 – Londra, 13 ianuarie 1936), a fost o pictorita anglo-rusa.

Tatal ei, James Steuart Shanks, a fost un om de afcaceri din Moscova, iar surorile ei, Mary Shanks, a fost tot artista, iar Louise Maude, traducatoare a lucrarilor lui Tolstoy. Ea avea cetatenie britanica, insa si-a petrecut o mare parte din viata in Rusia.

A studiat la Scoala de Pictura, Sculptura si Arhitectura din Moscova si a fost prima femeie membru deplin al Societatii Ruse de Expozitii de Arta in deplasare, un grup care were reactiona impotriva conventiilor formale si care dorea sa aduca arta catre un public mai numeros decat inainte.

Léon-Augustin Lhermitte - Recoltă


Fiu al omului

Peste tatal meu trist cade umbra si tata coseste. in urma lui mama strange snopii cositi.
Li se prelungeste umbra pe pajistea arsa.
Ma priveste tata din urma si-l simt, dar nu-mi intorc spre el fata.
O aud pe mama cum ma striga din urma,
dar nu-mi intorc spre ea fata.

O, fiu al omului, fiu al omului
Nimic, nimic

de Nichita Danilov
---------------------------------------------------------------------------------
Pictor: Léon-Augustin Lhermitte
Titlul: Recoltă
Titlul original:
Data:
Stilul:
Mod de realizare:Ulei pe pânză
Dimensiunea:
Unde se gaseste:

Date despre pictor:
Léon-Augustin Lhermitte(cunoscut si ca Léon Augustin L’hermitte) (31 iulie 1844 – 1925) a fost un pictor francez nascut in Mont-Saint-Père din regiunea Aisne, nord-estul Frantei. Prima lui experienta cu artele a fost copierea lucrarilor din revistele populare ilustrate si studierea lucrarilor pictorilor francezi, ca de exemplu realistii. Tatal lui, invatator, i-a incurajat munca si i-a permis sa deseneze. Talentul tanarului Lhermitte a fost curand observat de ceilalti. Tatal lui a prezentat desenele contelui Walewski, atunci ministru la École des Beaux-Arts. Walewski a fost asa de impresionat de abilitatile tanarului, incat i-a oferit o bursa de 600 franci care i-a permis sa urmeze cursurile la École Impériale de Dessin la inceputul anilor 1860, unde a devenit studentul lui Horace Lecoq de Boisboudran. Aici a fost introdus intrun tip de studiu al desenului bazaat pe memorizare, o tehnica pe care o folosea si James McNeill Whistler. In acest mod putea privi o scena, in special un peisaj si apoi picta tabloul un studio. In 1864 a expus la Salon lucrarea lui in carbune, „Banks of the Marne near Alfort”. A continuat sa-si expuna desenele la Salon pana in 1889. In 1866 a expus la Salon prima sa pictura in ulei, „Violets in a Glass, Shells, Screen”. In 1869 a vizitat Londra pentru prima data si l-a cunoscut pe Legros. La a doua sa vizita in 1871 Legros l-a recomandat ca ilustrator pentru „Works of Art in the Collections of England Drawn by E. Lie” si l-a introdus la comerciantul Durand-Ruel, care a fost de acord sa-i vanda cateva desene. In 1873 Durand-Ruel au trimis cateva lucrari de-ale lui Lhermitte la Galeria Dudley, la prima expozitie anuala „Black and White”, iar Lhermitte a devenit un participant obisnuit. Lhermitte a castigat a treia medalie la Salonul din 1874 pentru lucrarea „The Harvest that was bought by the state”.

Daniel Hernández Morillo - Perezosa (Idle Woman) - aniversare


ANIVERSAREA PICTORULUI DANIEL HERNANDEZ MORILLO

* * *

tac și ascult
tac și privesc
cu ochii închiși
te dezbrac
de iubirea pe care o porți
bărbatului din hurpay
care ține în mână un penel

(cav)



---------------------------------------------------------------------------------
Pictor: Daniel Hernández Morillo
Titlul: Perezosa (Idle Woman)
Titlul original: Perezosa (Idle Woman)
Data: 1906
Stilul:
Mod de realizare: Ulei pe pânză
Dimensiunea: Height: 700 mm (27.56 in). Width: 1,050 mm (41.34 in).
Unde se gaseste: Museo de Arte de Lima (MALI)

Date despre pictor:
Daniel Hernández Morillo (1 august 1856 – 23 octombrie 1932) a fost un pictor peruvian.

Hernández s-a nascut in Hurpay, Huancavelica. A studiat sub indrumarea lui Leonardo Barbieri, iar in 1875, dupa ce a primit o bursa de la guvernul peruvian, a calatorit in Europa. Hernández a stat in Italia timp de 10 ani si a studiat arta clasica dupa care a plecat in Paris.

In timp ce se afla in Franta, Hernández a castigat medalia de aur la Exposition Universelle din 1900 si a primit Légion d’Honneur in 1901.

In 1912 a calatorit in Montevideo si Buenos Aires unde a expus un cateva lucrari de-ale sale. Apoi s-a intors in Paris unde a stat pana la sfarsitul Primului război mondial in 1918.

A murit in 23 octombrie 1932.

Richard Wilson - Llyn-y-Cau, Cader Idris - aniversare


ANIVERSAREA PICTORULUI RICHARD WILSON

Apele sufletului

Cineva bate cuie în apă ca în propriile sale tălpi.
Cineva întoarce pe dos apa ca pe propriul său suflet.
Cineva priponeşte apa de mal şi pleacă tăcut în josul rîului.
Cineva atîrnă de pereţi apa şi se întinde în pat.
Cineva zace la mare adîncime în apă şi tremură de frig.

de Nichita Danilov



---------------------------------------------------------------------------------
Pictor: Richard Wilson
Titlul: Llyn-y-Cau, Cader Idris
Titlul original: Llyn-y-Cau, Cader Idris
Data:
Stilul: Rococo
Mod de realizare: ulei pe pânză
Dimensiunea:
Unde se gaseste:

Date despre pictor:
Richard Wilson(1 august 1714 – 15 mai 1782) a fost un pictor peisagist galez si unul dintre membrii fondatori ai Academiei Regale in in 1768. Wilson este considerat parintele picturii peisagiste din Marea Britanie.

Fiul unui cleric, Wilson s-a nascut in Penegoes, Montgomeryshire. Familia sa erao o familie veche, respectata, Wilson fiind verisor primar cu primul Duce de Camden. In 1729 a plecat la Londra si a inceput sa picteze portrete sub indrumarea unui artist obscur, Thomas Wright.
Intre 1750 si 1757 a plecat in Italia si a studiat peisagismul sub indrumarea lui Francesco Zuccarelli, el fiind primul cel mai important peisagist britanic. S-a concentrat asupra peisagisticii si peisagisticii bazate pe literatura clasica, dar cand lucrarea sa „The Destruction of the Children of Niobe” (1759-60) a devenit de notorietate, a inceput sa primeasca multe comenzi de la familiile bogate care doreau portete clasice potrivite rangului lor.

Marie Bracquemond - pe terasă la Sèvres


îmbrăţişări gratuite

este o simplă apăsare care vă oferă confort,
este o simplă apasare care te face să te simţi,
este ceva ce nimeni altcineva nu ti-o poate fura vreodată.
este cea mai dulce atingere pentru corp şi minte,
este conexiunea în care se leagă două corpuri.

este ceea ce căutăm atunci când ne simţim singuri,
aceasta poate fi atât de semnificativă
şi emoţia adâncă până în măduva oaselor.
este ceva ce ne face să ne dăm seama că cineva este acolo
este atingerea care spune: „Doar ştii că o să am grijă de tine mereu.”
ea poate să spună „Ce bine că te văd”
sau poate spune „La revedere”,
ea poate fi alături de tine când eşti fericit sau vrei să plângi.
ea poate spune „Te iubesc” sau „Sunt foarte bucuros că suntem prieteni”,
aceasta poate fi ultima scânteie într-o poveste care se termină.

tot ce trebuie este un alt suflet pentru a şimţi acest lucru confortabil,
este conexiunea din viaţa noastră.
toată lumea are nevoie de îmbrăţişări.

(cav)
iulie 2016

 


-----------------------------------------------------------------------------------
Pictor: Marie Bracquemond
Titlul: pe teras[ la Sèvres
Titlul original:
Date: 1880
Stilul:Impresionism
Mod de realizare: Ulei pe pânză
Dimensiunea: 64.77 x 91.44 cm
Unde se găseşte: Colecţie privată

Julius LeBlanc Stewart - Citind


sentimenate

o privire
un singur zâmbet.
o atingere
într-o îmbrățișare.
un sarut
iubire pentru toţi.
doi oameni
două minți
două suflete
două destine
un drum
un voiaj
un singur sfârșit
împreună.

(cav)

iunie 2016
 



-----------------------------------------------------------------------------------
Pictor: Julius LeBlanc Stewart
Titlul: Citind
Titlul original:
Date: 1884
Stilul:Impresionism
Mod de realizare: Ulei pe pânză
Dimensiunea: 64.77 x 91.44 cm
Unde se găseşte: Colecţie privată

Date despre pictor:

Julius LeBlanc Stewart(6 septembrie 1855, Philadelphia, Pennsylvania - 5 ianuarie 1919, Paris, Franta), a fost un pictor american care a pictat in Paris. Contemporan cu pictorul expatriat John Singer Sargent, Stewart a fost poreclit "Parizianul din Philadelphia."
Tatal lui, milionarul din afaceri cu zahar William Hood Stewart, s-a mutat cu familia la Paris in 1865 si a devenit un distins colectionar de arta si protector a lui Fortuny si a artistilor de la Barbizon. Julius a studiat in adolescenta sub indrumarea lui Eduardo Zamacois, a lui Jean-Léon Gérôme la École des Beaux Arts, iar mai tarziu a fost elevul lui Raymondo de Madrazo.
Starea materiala buna a familiei Stewart i-a permis sa sa duca o viata luxoasa de expatriat si sa picteze ce ii placea, deseori portrete de grup de dimensiuni mari. In tabloul 'After the Wedding' (1880), e pictat fratele artistului, Charles si mireasa lui, Mae, plecand in luna de miere. Portretele de grup ulterioare ii reprezinta pe prietenii lui - inclusiv actrite, celebritati si aristocrati — deseori cu un auto-portret de-al sau undeva in multime.

Rodica ILIESCU - pictura - regina maria regele mihai

REGINA ANA A ROMÂNIEI A MURIT LA VÂRSTA DE 92 DE ANI.

 

(1 august 2016)

O regină fără regat, dar sufletește alături de el și de Majestatea Sa Regele Mihai.
Principesa Ana de Bourbon-Parma s-a născut la 18 septembrie 1923, la Paris.Este fiica Principelui Rene de Bourbon-Parma și a Principesei Margareta a Danemarcei. Principesa Ana a copilărit în Franța.
Începând cu anul 1939, după izbucnirea războiului ,și-a urmat familia în Spania, Portugalia și S.U.A.,unde a urmat o școală de artă, la New York.În paralel pentru a-și putea câștiga existența , a lucrat ca vânzătoare la magazinul universal Macy’s.
În septembrie 1943, la nouăsprezece ani, Principesa s-a înrolat ca voluntar în armata franceză.A fost împreună cu regimentul ei,în Maroc, Algeria, Italia, Franța,Luxemburg și Germania,
până la sfârșitul ostilităților.A primit Crucea de Război a Franței și gradul de locotenent. În toamna anului 1947 l-a cunoscut ,la Londra , pe Regele României ,venit să asiste la nunta Principesei Elisabeta a Marii Britanii, viitoarea Regină Elisabeta a II-a.S-au căsătorit la 10 iunie 1948, la Atena.
Exilul Regelui Mihai și al Reginei Ana a început după nuntă.Au locuit până la sfârșitul anului 1948 la Vila Sparta, locuința Reginei- Mamă Elena.Din 1949 s-au mutat la Laussane și apoi în Anglia până în 1956.Familia Regală s-a întors în Elveția în 1956 instalându-se la Versoix, un mic oraș la câțiva kilometri de Geneva.Aici au locuit peste patruzeci și cinci de ani.
Familia Regală a României a fost binecuvântată de Dumnezeu cu cinci fete. Pe timpul exilului avea să fie o familie obișnuită: copiii, munca, bucuria de a petrece timp împreună.Dragostea pentru România avea să-i însoțească pe Rege și Regină până astăzi.MS Regale s-au întors în România în mai 1992 și începând din anul 2001 au reședința oficială la Palatul Elisabeta.
Majestatea Sa Regina Ana declara: Aș vrea să fac mai mult pentru România... Sper ca generațiile pe care noi le-am crescut să continue lucrul pe care regele și înaintașii lui l-au făcut...Este o chestiune de încredere, o chestiune de respect....Există o poezie pe care România o are...

 




--- -------------------------------------------------------------
Rodica ILIESCU
(PICTURĂ)

- Artist plastic francez, profesionist, de origine română.
- Născută la 30 septembrie 1950, la Râmnicu Vâlcea, România

- Tânjind după libertate şi însetată de cunoaşterea valorilor universale, în anul 1970 pleacă în Franţa. Se stabileşte la Paris unde studiază la „Academia de Arte Frumoase” până în 1974 când obţine licenţa acestei şcoli de mare prestigiu.

- Între timp descoperă „boema artistică” a cartierului parizian Montmartre care, datorită firii deschise şi prietenoase, dar mai cu seamă calităţilor artistice de excepţie, o primeşte şi o acceptă în 1972, în marea familie a elitei artiştilor plastici ai Parisului.

- Un eveniment aparte în viaţa pictoriţei îl constituie întâlnirea cu fostul suveran al României, Mihai I, care i-a pozat alături de soţia sa Ana, pentru un tablou. Demn de precizat este faptul că de la vârsta de 16 ani regele nu mai pozase pentru nimeni, iar privilegiul acordat vâlcencei i-l refuzase, cu timp în urmă, chiar marelui pictor Corneliu Baba.

- Înzestrată cu un complex simţ al culorii, cu o remarcabilă mobilitate a liniei, Rodica Iliescu poate fi considerată azi drept un autentic menestrel al penelului, pe care îl mânuieşte atât cu experienţa dobândită prin studiile sale artistice, cât şi intuitiv, graţie harului său, dar întotdeauna cu o eleganţă demnă de invidiat. Sub mâna Rodicăi Iliescu culoarea dobândeşte noi valenţe, în combinaţii neaşteptate şi ardente , sau se reduce la imbinări sobre, parcimonioase, uneori aproape monocrome în care linia şi culoarea coabitează cât se poate de armonios.Gama cromatică se distinge prin vigoarea, prin robusteţea culorii, de o strălucire şi un farmec discret, care nu şochează, ci dimpotrivă, îndeamnă la meditaţie.

Byron B. - zbor cu parapanta

liber

pe tăcerea razelor de soare,
am urcat şi m-am alăturat veseliei păsărilor.
liber ca rândunelele care cântă,
am dansat pe cer cu aripi de pasăre argintată
şi am văzut o sută de lucruri minunate.
nu aţi visat aşa ceva
pasteluri de culoare, o încântare
albastru şi alb, maro şi verde.
am depăşit înâlţimile bătute de vânturi cu graţie uşoară
acolo unde chiar vulturul a zburat.
ce încercare frumoasă, să fi o pasăre cu aripi.

(cav)

iulie 2016

 


-----------------------------------------------------------------------------------
Pictor: Byron B.
Titlul: zbor cu parapanta
Titlul original: Paragliders Ridge Soaring at Possums
Date: iunie 2007
Stilul:Impresionism
Mod de realizare: Ulei pe pânză
Dimensiunea: 60 x 44 cm
Unde se găseşte: Kunsthalle, Bremen, Germania

Eva Gonzales - trezirea unei femei


voi fi …

fac această promisiune solemnă pentru tine:
pentru a fi iubitul tău când ai nevoie să fi iubită.

medicul tău atunci când eşti bolnavă,
armata ta când te duci la război,
umbrela ta atunci când în viaţă plouă,
piatra ta de odihnă când te simţi obosită,
scutul tău atunci când ai nevoie de apărare,
perna ta atunci când trebuie să te odihneşti,
vocea ta atunci când nimeni nu te poate auzi,
ureche atunci când nimeni nu te asculta,
soare atunci când vine întunericul,
răspunsul atunci când apar întrebări,
inpiraţia ta de a depăşi obstacolele,
mână să te ţin atunci când eşti speriată,
sărutul care te trezeşte în fiecare dimineaţă.

Eu sunt al tău în fiecare zi şi în fiecare noapte.

(cav)

mai 2016




 

-----------------------------------------------------------------------------------
Pictor: Eva Gonzales
Titlul: trezirea unei femei
Titlul original:
Date: 1872
Stilul:Impresionism
Mod de realizare: Ulei pe pânză
Dimensiunea: 82.5 x 101.5 cm
Unde se găseşte: Kunsthalle, Bremen, Germania

Date despre pictor:

Eva Gonzales a fost eleva pictorului Eduard Manet, una din cele trei pictoriţe franţuzoaice impresioniste alături de mai cunoscutele Mary Cassatt şi Berthe Morisot.