Ivan Konstantinovich Aivazovsky - Naufragiu

Pescăruşii

Nu ştiu unde îşi au cuibul pescăruşii,
unde îşi găsesc ei pacea.
Eu sunt asemenea lor,
într-un zbor continuu.
Viaţa o ating
precum aceştia, apa la prinderea hranei.
Şi, asemenea lor, iubesc liniştea,
imensa linişte marină,
dar destinul meu este să trăiesc
dansând printre furtuni.

de Vincenzo Cardarelli

--------------------------------------------------------------------------- -
Pictor: Ivan Konstantinovich Aivazovsky
Titlul: Naufragiu
Titlul original: Тонущий корабль
Data: 1854
Stilul: Realism
Mod de realizare: Ulei pe panza
Dimensiunea:
Unde se gaseste:

Date despre pictor:
Ivan Konstantinovich Aivazovsky (29 iulie 1817 – 5 mai 1900) a fost un pictor rus de origine armeana care a trait si muncit in Crimea, cunoscut pentru peisajele marine care constituie mai mult de jumatate din lucrarile sale. Aivazovsky s-a nascut in orasul Feodosiya (Theodosia), Crimea (Imperiul Rus ) (Ucraina de azi) intro familie armeana saraca. Numele de familie al parintilui lui era Aivazian. Talentul sau artistic l-a ajutat sa castige o sponsorizare pentru a urma cursurile gimnaziului nr. 1 din Simferopol, ir mai tarziu, cursurile Academiei de Arta din St.Petersburg Academy of Arts pe care a absolvit-o cu medalia de aur. A pictat peisaje, peisaje marine si o serie de peisaje a oraselor de pe coasta Crimeii, apoi a calatorit prin toata Europa.
In 1845, Aivazovsky a plecat la Constantinople raspunzand invitatiei Sultanului din Abdülmecid, si a vizitat orasul de opt ori intre 1845–1890. In timpul sejurului in Constantinople, Aivazovsky a primit comenzi pentru multe lucrari in calitatea sa de pictor al curtii Sultanilor otomani Abdülmecid, Abdulaziz si Abdulhamid, 30 din ele fiind in Palatul Imperial otoman, in Muzeul Dolmabahce si in multe alte muzee din Turcia. Lucrarile lui se gasesc si in multe muzee din Rusia si fostele republici sovietice, incluzand Muzeul Hermitage din Saint Petersburg si Galeria de Arta Aivazovsky din Feodosiya, Ucraina.
La 31 de ani, Aivazovsky s-a casatorit cu Julia Graves, o guvernatoare englezoaica in St. Petersburg. Au avut patru fiice. Au divortat, iar la varsta de 65 de ani, Aivazovsky s-a casatorit cu Anna Boornazian, o vaduva tanara din Theodosia.
Aivazovsky a fost foarte afectat de masacrele armenilor in Asia Mica din anul 1895, pictand cateva lucrari avand ca subiect aceste masacre. Si-a petrecut ultimii ani din viata in Feodosia unde a aprovizionat cu apa orasul de pe proprietatile sale, a deschis o scoala de arta, a inceput primele excavatii arheologice din regiune si a construit un muzeu de istorie. Datorita eforturilor sale, s-a infiintat un port comercial in Feodosiya si s-a facut conexiunea cu reteaua de cai ferate. Aivasovsky a murit in Feodosiya in anul 1900.

Carl Zewy - domnisoara cu palarie violet

* * *

Mereu lumina mă găseşte cu întunericul.
Uneori prefer să trăiesc sub masă
Singură…
Mi-e frică să dorm fără pix şi hârtie,
Şi ce va fi dacă nu vii?
Când cumpăr un ruj prefer să-l aleg pe cel mai ieftin,
De parcă nu l-aş folosi…
Nu ştiu, ai remarcat?
Plec,
Şi nici un ruj scump nu poate şterge urma ta de pe buzele mele…

de Sona Hambardzumyan

-----------------------------------------------------------------------------------------
Pictor: Carl Zewy
Titlul: domnisoara cu palarie violet
Titlul original:
Data:
Stilul:
Mod de realizare:
Dimensiunea:
Unde se gaseste:

Date despre pictor:
Carl Zewy (1855-1929)
Carl Zewy a fost un pictor german, care sa născut în 1855. Multe din lucrarile artistului au fost vândute la licitație, inclusiv "O bună poveste", vândută la Christie King Street "19 Century European Art" în 2000 pentru 24.136 dolari. Artistul a murit în 1929.

Jean-Étienne Liotard - Fată cu păpușă - Aniversare

ANIVERSAREA PICTORULUI JEAN-ETIENNE LIOTARD

* * *

sunt cea mai frumoasă din clasa mea

toată lumea spune

abia aștept să-i zic mamei tatei

aș vrea să fie așa în fiecare zi

(cav)

----------------------------------------------------------------------------------

Pictor: Jean-Étienne Liotard

Titlul: Fată cu păpușă

Titlul original: Girl with doll, daughter of the painter and godchild of Maria Theresia

Data:

Stilul: Romantic

Mod de realizare: Ulei pe pânză

Dimensiunea:

Unde se găseşte:

Date despre pictor:

Jean-Étienne Liotard (22 decembrie 1702 – 12 iunie 1789) a fost un pictor elvetian-francez, cunoscator si comerciant de arta. Liotard s-a nascut in Geneva. Tatal lui a fost un bijutier care a plecat in Elvetia dupa 1685. Jean-Étienne Liotard si-a inceput studiile sub indrumarea profesorilor Gardelle si Petitot, ale caror emailuri si miniaturi le-a copiat cu mare indemanare. A plecat la Paris in 1725, acolo a studiat cu Jean-Baptiste Massé (fr) si François Lemoyne, la a caror recomendari a fost luat la Napoli de Marquis Puysieux. In 1735 a venit in Rome, unde a pictat portretele papei Clement XII si ale catorva cardinali. Trei ani dupa aceea l-a insotit pe Lordul Duncannon la Constantinople. Jean-Étienne Liotard a vizitat Istanbulul si a pictat numeroase pasteluri cu scene domestice; de asemenea a continuat sa poarte vesminte turcesti mult timp dupa reintoarcerea in Europa. Multi s-au pictat pe ei insisi in vesminte orientale exotice la reintoarcerea in Europa, inclusiv Lord Byron, cum au facut si altii care n-au plecat niciodata din Europa, inclusiv Madame de Pompadour.Adoptarea sa excentrica a costumelor orientale i-au asigurat porecla de pictor turc.

John Crome - Wherries on the Yare

SARBATOAREA UNUI AUTODIDACT IN ALE PICTURII - JOHN CROME

Atît de aproape, încît folosim acelaşi gînd

Povestea noastră de dragoste a început la marginea unei cîmpii verzi
ce nu cunoscuse începutul celorlalţi
verdele ne legase la ochi
pentru a nu ne recunoaşte înainte de vreme.

Cînd facem dragoste ne reamintim
că nu sîntem despărţiţi
(nu acuzăm nici măcar diavolul de scrierea acestei amintiri)-
aflăm că sîntem unul.

Sufletele nu au nevoie să călătorească pentru a se ţine de mînă
doar mintea o urc în tren să ajungă la tine.

Eu te-am întîlnit
te hrănesc cu respiraţia mea,
caută-mă în tine
intră înăuntru
şi mă găseşti acolo.

Iubeşte-te pentru a mă simţi iubit.

de Ionuţ Radu

 

--------------------------------------------------------------------------- -

Pictor: John Crome
Titlul:
Titlul original: Wherries on the Yare
Data:
Stilul: Romantic
Mod de realizare: ulei pe panza
Dimensiunea:
Unde se gaseste:

Date despre pictor:

John Crome (22 decembrie 1768 - 22 aprilie 1821), colectionar si pictor britanic, mai cunoscut sub pseudonimul Old Crome, a fost si un talentat profesor si grafician. Fondator al Societatii artistice Norwich.
Nascut in Norwich, si-a inceput ucenicia ca pictor de reclame si trasuri, lucrand sub indrumarea lui Francis Wilder, ceea ce i-a oferit sansa de a exersa mereu. A fost influentat la inceput de William Beechey si John Opie, dar marele sau sprijin a fost Tomas Harvey, colectionar si pictor amator. Acesta avea in colectia sa lucrari diverse, fiind interesat mai ales de artistii olandezi, care il vor influenta decisiv si pe Crome.
Urmand exemplul lui Harvey, Crome avea sa devina la randul sau un reputat colectionar si negustor de tablouri.
In mare parte un autodidact, Crome a fost un artist prolific si intre 1807 - 1818 a trimis mai bine de zece lucrari Academiei Regale, fara prea mare succes insa. A realizat in special peisaje in ulei, destul de populare in epoca, dar mai ales a contribuit la revenirea in atentia publicului a gravurii, realizand mai multe gravuri in special dupa 1809.

Nathan Altman - Portretul Annei Akhmatova

ANIVERSAREA UNUI TALENT NATIV CU NATHAN ALTMAN

incintare

Aş da orice pentru ca Akhmatova să coboare
Din tabloul lui Petrov-Vodkin, şi, fixîndu-mă
cu acea privire….să se întindă lîngă mine
în întuneric.

Primăvara sînt vizitat doar de dorinţe
Nimic nu rămîne de făcut ci doar să mă pierd în lucruri.

‘Primvara, toate păsările
Se întorc la Bibirevo.’

– Îţi aminteşti cînd ţi l-am arătat pe acel bărbat
Şezînd în capul mesei de la Belvedere?

de Kateřina RUDČENKOVÁ
 

--------------------------------------------------------------------------- -

Pictor: Nathan Altman
Titlul: Portretul Annei Akhmatova
Titlul original:
Data: 1914
Stilul:
Mod de realizare: ulei pe panza
Dimensiunea:
Unde se gaseste: State Russian Museum.

Date despre pictor:

Nathan Altman (n: 22 Decembrie 1889; Vinnytsia, Ukraina - d: 12 Decembrie 1970; Saint Petersburg, Federatia Rusa), pictor rus, grafician, sculptor, designer.
S-a născut la Vinniţa (astăzi în Ucraina). Se înscrie în 1902 la Şcoala de Arte din Odessa, dar în 1907 se retrage, dezamăgit de nivelul scăzut al cursurilor. Revine la Vinniţa şi se decide să lucreze singur. Pleacă la sfărţitul lui 1910 la Paris, unde rămâne pentru un an. Un talent nativ, se familiariză uşor cu ideile şi moda artistica a epocii sale, reuţind să creeze compoziţii elegante şi de calitate, cu puternice influenţe din partea lui Picasso şi Braque.
La sfârşitul lui 1912, Altman se mută la Sankt Petersburg, unde lucrează într-o manieră cubistă şi, în scurt timp, devine un artist cunoscut, mai ales după ce expune lucrarea sa "Portretul Annei Akhmatova", în 1914. Realizează de asemenea şi lucrări de sculptură, grafică şi design, foarte apreciate de critici şi public. După Revoluţia Bolşevica din 1917, simpatiile sale declarate de stânga îl ajută să devină o figură publică, şi realizează o serie de lucrări de propagandă - sculptură, timbre sovietice, decoraţiunile pentru sărbătoarea din Noiembrie 1918, mai multe portrete ale lui Lenin - care aveau să fie publicate într-un impresionant album.
Ulterior va realiza mai ales grafica si va lucra pentru mai multe teatre sovietice, ca designer.
Pleacă în Franţa în 1928, şi odată ajuns acolo, se întoarce la pictură, realizând mai multe peisaje şi naturi statice, încercând o reînviere a principiilor şi tehnicilor impresioniste. Realizează şi ilustraţii pentru cărţi de copii, dar şi pentru o ediţie a Vechiului Testament şi pentru câteva romane ale lui Gogol. Revine în Rusia în 1935, chiar în perioada stalinistă a epurărilor politice. Atmosfera politică şi culturala, îl împiedică să mai joace un rol important în viaţa artistică a U.R.S.S., stilul său fiind respins de cerberii criticii din epocă, aşa că se resemnează şi renunţă la pictură. Pentru tot restul vieţii, va realiza doar ilustraţii de carte, iar în anii 1940 - 1950, va realiza costumele şi decorurile pentru mai multe spectacole de teatru, între care Regele Lear, şi Hamlet. Moare la Leningrad în 1970.