Berthe Morisot - lan de grau la Gennevilliers

ANIVERSARE POETICA GERMANA CU RICHARD DEHMEL

Lucrătorul

Avem și un pat, avem și-un prunc,

Femeie!

De lucru avem, amândoi și pe rând

Avem și soare, și ploaie, și vânt;

Ce ne lipsește-i un lucru mărunt

Ca să fim liberi cum păsările sunt

Doar timp!

Când mergem duminica-afară pe câmp

Copile,

Și-n lung, și-n lat, peste spice pe sus

Albastre vedem rândunici fulgerând

Nu ne lipsește o haină de pus

Frumoși ca să fim cum păsările sunt:

Doar timp!

Doar timp! Noi simțim furtuna în vânt

Cei mulți.

O veșnicie doar în zbor

Femeia mea, iubite prunc

Ce ne lipsește-i doar la ce dăm spor,

Spre-a fi semeți cum păsările sunt

Doar timp!

de Richard Dehmel

 

 

----------------------------------------------------------------------------------------- -

Richard Dehmel (n. 18 noiembrie 1863 - d. 8 februarie 1920) a fost un poet german.

Influențată de naturalismul social al lui Arno Holz, de vitalismul impresionist a lui Detlev von Liliencron și de expresionismul lui Nietzsche, opera sa sa lirică are ca teme principale erosul atotputernic, conflictul dintre instinct și rațiune și iubirea ca taină cosmică. Novator al poeziei germane, a exercitat o influență considerabilă asupra contemporanilor săi.

----------------------------------------------------------------------------------------- -

Pictor: Berthe Morisot

Titlul: lan de grau la Gennevilliers

Titlul original:

Data: 1875

Stilul: Impresionism

Mod de realizare: Ulei pe pânză

Dimensiunea: 46.5 x 69 cm

Unde se găseşte: Colectie privata

Date despre pictor:

Berthe Morisot s-a nascut pe 14 ianuarie 1841 la Bourges, Cher, Franta, intr-o familie burgheza instarita, care a incurajat-o, atat pe ea cat si pe sora ei, Edma Morisot, sa devina artiste. Morisot avea sa devina un pictor impresionist de mai mica importanta, dar un simbol pentru prezenta femeilor in avangarda artistica de al sfarsitul secolului XIX.

Cand Morisot s-a decis sa studieze serios pictura, familia nu doar ca nu s-a opus, dar a sprijinit-o total. La inceput, Morisot a exersat pictand copii dupa tablouri celebre, incepand cu vechii maestri si terminand cu cei noi, avand o pasiune deosebita pentru lucrarile lui Corot.

Morisot incerca sa picteze imaginile vietii cotidiene, fragmente realitatii mereu in derulare. Fiind o femeie care facea parte din inalta societate, picteaza scene din viata de familie, din statiuni de vacanta. Fara exceptie, subiectele sale sunt un echivalent al celor alese de colegii sai impresionisti. Degas, dandy-ul burghez, prefera repetitii ale trupelor de balet, curse de cai si nuduri feminine in apartamente in loc de ateliere. Claude Monet picteaza tablouri cu gradina si copiii sai sau capitele de fan din vecinatate. Pictoritele impresioniste redau pe panza mediul social in care traiesc, intr-o maniera potrivita curentului.

Astazi tablourile sale se vand fiecare pentru mai multe de patru milioane de dolari.

Ad Reinhardt - pictură abstractă

dragoste

nimic altceva în aceasta mare mină, doar chipul tău
nimic altceva în ea, numai
oglinzi de cristal, care sustin
cele mai frumoase doua stele negre, in care mă pierd.
la o masă alăturată
doi negrii beau coca cola
in timp ce işi împart sacii de cărbuni
pentru vinerea neagră.

(cav)

 

----------------------------------------------------------------------------------------- -

Pictor: Ad Reinhardt
Titlul: pictură abstractă
Titlul original: Abstract Painting
Data: 1953
Stilul:
Mod de realizare: Ulei pe pânză
Dimensiunea: 152.4 x 152.4 cm
Unde se găseşte: Museum of Modern Art (MoMA), New York City, NY, US

Date despre pictor:

Adolph Dietrich Friedrich Reinhardt ("Ad" Reinhardt) (24 decembrie, 1913– 30 august, 1967) pictor expresionist abstract, scriitor si pionier al artei conceptuale si minimale.

Creatia timpurie a lui Reinhard evita reprezentarea si reprezinta o depasire a obiectului si a referintei externe. Creatia sa reprezinta un progres de la compozitii cu forme geometrice in anii ’40 la creatii cu tonalitati ale unei si aceleiasi culori (rosu, albastru, alb) in anii ’50. Reinhardt este cunoscut pentru asa-numitele picturi "negre" din anii 1960, care par la prima vedere panze pictate cu negru dar care de fapt sunt compozitii cu negru si umbre apropiate de negru. Aceste picturi interogheaza asupra existentei unei culori chiar si in negru.

Angelica Katharina Kauffman - Portretul unei domnisoare

Nopțile mele din tine

Dormi, dragoste?

nimeni să nu-ți strice somnul,

nici răceala zorilor

să nu ți se sedimenteze sub piele.

Sunt aici,

întârziind în mâinile mele plicul

în alb care, încet-încet, se va umple

de stele obscure peste care aș putea să fac un pod

pentru a trăi dincolo de acești ochi

înrădăcinați în ploaie și în tristețe

ce umblă pur și simplu din urma mea.

Aici locuiesc, peste un rând,

în linia ce mușcă din foaia de hârtie,

nu înaintezi și nici nu dau înapoi,

nu schimb cursul de pe curentul

inalterabil al nopții care, îndoindu-mi genunchii,

mă întoarce sub acoperișurile oaselor tale

pentru ca între degetele tale să-mi izolezi corpul

și dintre buzele tale să privesc amurgul.

de Montserrat Martínez

----------------------------------------------------------------------------------------- -

Pictor: Angelica Katharina Kauffman

Titlul: Portretul unei domnisoare

Titlul original:

Data: 1781

Stilul: Neoclasicism

Mod de realizare: Ulei pe pânză

Dimensiunea: 102 x 130 cm

Unde se găseşte:

Date despre pictor:

Angelica Katharina Kauffman(30 octombrie 1741 – 5 noiembrie 1807), pictorita elvetiana. Primele calatorii in Elvetia si Italia impreuna cu tatal sau au generat aprecierea artei neoclasice, pe care mai tarziu a aplicat-o si in operele sale. A locuit in Londra din 1776 unde a devenit o artista foarte populara, realizand portrete, scene istorice si reproduceri din operele lui Shakespeare si Homer. A fost o prietena a lui Sir Joshua Reynolds si un membru fondator al Academiei Regale. A decorat si interioare pentru arhitecti, Robert Adam fiind unul dintre acestia. In anul 1781 s-a casatorit cu pictorul italian de peisaje Antonio Zucchi si s-a stabilit in Roma. Printre cele mai notabile portrete se numara si cele ale scriitorului german Goethe si a lui Reynolds.

Francis Danby - Apus de soare la Bight of Exmouth - Aniversare

ANIVERSAREA PICTORULUI FRANCIS DANBY

* * *

hai cu mine pe plaja de la "bight of exmouth"

să vedem apusul de soare

aprindem un foc

cu lemnăria unei bărci eșuate -

printre urmele noastre regăsite

printre scoicile sparte

de tălpile noastre sângerânde -

și să ne încălzim gîndurile

chiar acum în luna noiembrie

(cav)

------------------------------------------------------------------------------------------

Pictor: Francis Danby

Titlul : Apus de soare la Bight of Exmouth

Titlul original:

Data:

Stilul:

Mod de realizare: Ulei pe pânză

Dimensiunea:

Unde se gaseste:

Date despre pictor:

Francis Danby (17 noiembrie 1783 – 10 februarie 1861), pictor englez, de origine irlandeza, peisagist.

S-a nascut in Irlanda. Si-a facut studiile la Dublin Society, iar in 1813 a vizitat Londra, stabilindu-se apoi la Bristol. A inceput sa lucreze aici, primele sale lucrari fiind o serie de acuarele destul de repetitive, inspirate de scenele locale. In 1819 incepe sa frecventeze cercul lui George Cumberland, descoperind ulterior poezia naturii in pesajele locale. Influentat de ideile reverendului John Eagles si de cele ale lui William Wordsworth, isi schimba treptat stilul si incepe sa picteze in special peisaje. Primele sale lucrari, compozitii de mici dimensiuni, se bucura de succes in Bristol.

Va deveni de altfel cel mai cunoscut reprezentant la Scolii Bristol, dar prefera sa isi prezinte lucrarile mai importante la Londra, unde tabloul „The Upas”, expus in 1820 la British Institution, atrage atentia publicului si criticilor, datorita dimensiunilor si temei. Din pacate, la fel cum s-a intamplat cu multe dintre lucrarile sale, timpul si conditiile improprii de patrare au degradat foarte mult lucrarea. Participa pentru prima oara la o expozitie la Royal Academy in 1821 cu Dissapointed Love, care marcheaza o schimbare stilistica decisiva.

Se muta la Londra in 1824, abandonand peisajele naturaliste si scene de gen in favoarea unor peisaje poetice, in maniera folosita de Claude Lorrain sau Turner. Marele sau rival artistic este John Martin, relatia dintre cei doi fiind ciudata, ambigua, dar fortandu-i sa intre intr-o apriga compozitie, cei doi influentandu-se totusi reciproc.

Ajunge la un conflict deschis cu conducerea Royal Academy in 1829, dupa ce John Constable este ales in locul sau pentru postul de RA, la diferenta de doar un vot. Este o perioada dificila pentru artist, caci si casnicia sa se destrama, sotia plecand din Londra impreuna cu Paul Falconer Poole, viitorul ei sot, pictor din Bristol. Scandalul izbucnit il forteaza pe Danby sa se mute in pripa la Paris, in 1830, apoi la Geneva, unde va lucra intre 1831 – 1836. Revine ulterior la Paris, unde realizeaza in special copii dupa capodoperele marilor maestri, pentru ca in 1838 sa se intoarca la Londra.

Se impune din nou in atentia publicului cu o compozitie ambitioasa, Potopul, prezentata in Piccadilly, Londra, in mai 1840. In ciuda succesului acestei compozitii in tonuri sumbre, avea sa fie si ultima lucrare de gen a artistului, care a preferat sa revina la peisajele fantastice, poetice, desi acest gen nu mai era la moda, iar colectionarii le ocoleau. A realizat si peisaje, dar si scene marine, influentat de Turner. Chiar daca acestea si-au gasit admiratori si cumparatori, erau considerate prea intense cromatic si prea lipsit de exactitate a detaliului pentru a fi populare. Realizeaza in 1848 o scena de lupta navala , Evening Gun (distrusa astazi, dar s-a pastrat o copie), prezentata cu deosebit succes la Royal Academy in 1848 si la Paris Exposition Universelle in 1855.

Danby s-a mutat apoi in Exmouth, Devon, in 1847, unde a continua sa picteze, dar s-a dedicat unei noi pasiuni : construirea barcilor si vapoarelor. Pana la sfarsitul vietii s-a confruntat cu mari dificultati financiare si a fost respins de cercurile academice. Ironia amara face ca artistul sa moara la doar cateva zile dupa ce Poole, noul sot al fostei sotii a lui Danby, fusese ales R.A. la Royal Academy.

Jack Vettriano - The Singing Butler - Aniversare

ANIVERSAREA PICTORULUI JACK VETTRIANO

* * *

dansez cu grijă

peste amintirile noastre

cazute din căușul palmelor tale

(cav)

------------------------------------------------------------------------------------------

Pictor: Jack Vettriano

Titlul :

Titlul original: The Singing Butler

Data: 1992

Stilul:

Mod de realizare: Ulei pe pânză

Dimensiunea:

Unde se gaseste:

Date despre pictor:

Jack Vettriano, OBE (născut Jack Hoggan, 17 noiembrie 1951), este pictor scoțian. Pictura sa din 1992, The Butler Singing, a devenit cea mai bine vanduta imagine din Marea Britanie.