Oscar-Claude Monet - Crizanteme

Rondelul crizantemei


O crizantema in miscare
E-mparateasa stralucita
Printre rosatica-nserare
Peste gradina raspandita.
Minune-abia inchipuita,
Si mai mult mica decat mare,
O crizantema in miscare
E-mparateasa stralucita.
Ii este fata zugravita
Spre-a fi aceeasi aratare
De tinerete neclintita,
S-a fi crezuta de oricare
O crizantema in miscare.

de Alexandru Macedonski

 

-------------------------------------------------------------------------
Pictor: Oscar-Claude Monet
Titlul: Crizanteme
Date:1878
Stilul: Impresionism
Mod de realizare: Ulei pe pânză
Dimensiunea:53.5 x 61.5 cm
Unde se găseşte: Colecţie privată

Date despre pictor:

Oscar-Claude Monet (n. 14 noiembrie 1840, Paris – d. 5 decembrie 1926, Giverny) a fost un pictor impresionist din Franța.

Monet s-a născut la Paris, Franța. Familia sa s-a mutat la Le Havre în Normandia când el avea cinci ani. Tatăl său ar fi dorit ca Monet să intre în afacerea familiei, băcănia, dar Oscar Monet voia să picteze. Eugène Boudin, un artist care a lucrat în mare parte la picturi plein air - schițe rapide făcute în aer liber - pe plajele Normandiei, l-a învățat câteva tehnici ale picturii în 1856. La început artistul nu era deloc de acord cu lucrările facute de Boudin, dar acesta l-a învățat să deschidă ochii asupra naturii : "... în sfârșit ,ochii mi s-au deschis și am înțeles cu adevărat natura. Am învățat în același timp s-o iubesc .

Vincent van Gogh - Natură statică cu trandafiri şi floarea soarelui

Buchetul

Era un cer umplut de soare
Când ţi-am adus într-un buchet
Iubirea mea mistuitoare
Şi-al inimei adânc secret.
Buchetu-a fost a mea junie,
Şi dacă astăzi s-a uscat,
Tu poate nu l-ai sărutat,
Maria mea, Marie.

De veci ne-a despărţit destinul,
O ştii şi tu, o ştiu şi eu,
Dar când iubirea e ca vinul,
Să te dezbeţi e greu – e greu.
În orele de reverie,
Dacă ţii minte-acel buchet,
Gândeşte-te şi la poet,
Maria mea, Marie.

de Alexandru Macedonski

 

-------------------------------------------------------------------------
Pictor: Vincent van Gogh
Titlul: Natură statică cu trandafiri şi floarea soarelui
Date:1886; Paris, Franţa
Stilul: Post-Impresionism
Mod de realizare: Ulei pe pânză
Dimensiunea:53.5 x 61.5 cm
Unde se găseşte: Stadtische Kunsthalle, Mannheim, Germania

Date despre pictor:
Vincent Willem van Gogh (pronunțat în neerlandeză [vɪnˈsɛnt vɑnˈxɔx], v. AFI, n. 30 martie 1853, Groot Zundert, Olanda, d. 29 iulie 1890, Auvers sur Oise, Franța) a fost un pictor olandez post-impresionist[9] ale cărui lucrări au avut o influență profundă asupra artei secolului al XIX-lea, prin culorile lor vii și impactul emoțional. A suferit de boli mintale, care la vârsta de 37 ani l-au dus la sinucidere.

Van Gogh și-a petrecut copilăria la Haga, după care a plecat în Anglia. Acolo a vrut să devină pastor, la fel ca tatăl său, și, din 1879, a lucrat ca misionar într-o regiune minieră din Belgia. În acest timp a început să schițeze oameni din comunitatea locală și, în 1885, a pictat prima sa operă de succes, Mâncătorii de cartofi. Paleta lui de atunci conținea tonuri închise. În martie 1886 artistul s-a mutat la Paris și acolo i-a descoperit pe impresioniștii francezi. A ajuns la Arles unde a colaborat cu pictorul Paul Gauguin. Din cauza nebuniei van Gogh l-a atacat pe Gauguin cu briciul. Gauguin a reușit să fugă, iar van Gogh și-a tăiat în acces urechea. S-a internat la spitalul din Saint-Rémy-de-Provence. Pentru că nu era sigur de vindecare, Theo, fratele său, l-a trimis la doctorul Gachet în orașul Auvers-sur-Oise. La 27 iulie van Gogh a ieșit din cameră să picteze pe câmp. Acolo s-a împușcat în piept cu pistolul și a murit peste 2 zile.

Dana Nechita - Regăsirea

Cum cântă marea

În fiecare seară, de-un timp, stau cu mirare
Şi-ascult ce straniu cântă tumultuoasa mare.

Atent îmi plec urechea, şi-ascult notele-i grele,
Ascult, cătând pe-ncetul să mă deprind cu ele,

Să-mi lămuresc ce-o doare când spumegă de ură,
Ce vrea să spuie marea cu-nfricoşata-i gură.

Dar apele-i ţin taina, schimbând a ei cântare,
Acum, parcă se joacă zvârlind mărgăritare,

Şi-acum, ca supt imperiul unei porunci secrete,
Îşi părăseşte jocul, şi-n larmă de trompete

Îşi trâmbiţă mânia, iar miile-i de creşte
Le umflă în talazuri, în larguri dând de veste,

Că cineva ascultă şi-nseamnă cu mirare
Ce poate să surprindă din larga ei cântare.

de Anghel, Dimitrie

 

-------------------------------------------------------------------------
Pictor: Dana Nechita
Titlul: Regăsirea
Date:Iulie 2016
Mod de realizare: Ulei pe pânză
Dimensiunea:50 x 70 cm

Arthur Segal - Floarea soarelui - aniversare

ANIVERSAREA PICTORULUI ARTHUR SEGAL

* * *

van gogh ne privește

cu un ochi mirat

în fiecare seară când ne întoarcem acasă

și ne scoatem hainele

bandajele de câine

adunate de prin oraș

(cav)

----------------------------------------------------------------------------------

Pictor:Arthur Segal

Titlul:  Floarea soarelui

Titlul original:

Data: 1931

Stilul: Realism

Mod de realizare: ulei pe pânză

Dimensiunea:

Unde se gaseste:

Date despre pictor:

Arthur Segal (Aron Sigalu)

Iaşi, 1875 – Londra, 1944

Pictor şi grafician de renume internaţional, Arthur Segal a rămas în istoria artei (şi a psihanalizei) datorită descoperirilor făcute în ultima parte a vieţii, cu sprijinul psihanalistului Sigmund Freud: terapia prin artă, metodă încă folosită în psihanaliză la scară largă.

Artistul se formează în efervescenţa mediului artistic german, în ultimele decenii din secolul XIX şi primii ani din XX, ocupându-se cu rigurozitate de pregătirea profesională. A studiat la Academia de artă din Berlin cu realistul Eugen Bracht, orientându-se apoi spre Academia Julian, şcoala particulară de pictură a lui Ludwig Schmid-Reutte, atelierul lui Friedrich Fehr şi colonia artistică de la Dachau (şcoala liberă de pictură Neue Dachau). În 1900 s-a încris la Academia regală de artă din München, unde a studiat la clasa profesorului Karl von Marr.

După terminarea studiilor se apropie de Secesiunea berlineză, participând anual cu lucrări la expoziţiile acestei grupări. Din 1910 s-a implicat în formarea Noii secesiuni berlineze, grupare care promova noile idei expresioniste, desprinse din arta lui Edvard Munch, cu un program teoretic inspirat de scrierile lui Freud şi Nietzsche. Între 1910 şi 1912 Segal va expune alături de grupul format din Max Pechstein, Ernst Ludwig Kirchner, Max Liebermann, Hans Arp, Paul Klee, Egon Adler, Rudolf Hellwag în Germania, Elveţia şi Ungaria.

Alături de lucrările expresioniste, Segal este preocupat simultan de mai multe direcţii, experimentând pointilismul sau postimpresionismul. În perioada războiului artistul s-a îndreptat spre Zürich, unde s-a alăturat grupului dadaist de la Cabaret Voltaire. După experienţa dadaistă, artistul s-a întors la Berlin, unde s-a alăturat revoluţionarului Novembergruppe, alături de care a expus până în 1931. În 1923 a deschis şi propria şcoală de artă (Charlottenburg, Berlin), care a funcţionat până în 1933. Odată cu venirea la putere a naziştilor, Segal, aflat în imposibilitatea de-a mai lucra a părăsit Germania optând pentru Palma de Mallorca şi apoi Londra, unde a rămas până la sfârşitul vieţii.

Pe tot parcursul vieţii Arthur Segal a menţinut legătura cu spaţiul românesc. Deşi nu era cetăţean român (evreilor li s-a dat dreptul la cetăţenie abia prin constituţia din 1923) în 1910 a trimis lucrări la Tinerimea Artistică şi a deschis o expoziţie personală la Ateneul Român. A susţinut demersurile avangardiştilor de la Bucureşti, fără să se implice vreodată activ în mişcarea artistică românească. (V.I.)

Peder Severin Krøyer - Marie in Ravello - aniversare

ANIVERSAREA PICTORULUI PEDER SEVERIN KROYER

Degete?

Lasă-mă să-ţi spun acum

despre femeia fără degete:

A venit într-o seară,

pe când lipeam cearşaful de ferestre,

ca să fac baia de seară.

Eram gol până-n deget

şi ea era femeia oarbă şi fără niciun deget

în deget.

Când m-a pipăit gol, s-a speriat

şi mi-a spus să-i pun mâna pe sân să-mi confirme;

când mi-am agăţat degetul de sfârcul ei alb

mi l-a furat în ventricul

şi a dispărut cum a venit.

Şi la prietenul meu din camera vecină,

şi la vecinul prietenului meu din camera vecină,

tot câte un deget.

Clădirea fără deget este porecla clădirii noastre.

Aceasta-i povestea femeii care n-avea niciun deget.

de Gherasim Luca

----------------------------------------------------------------------------------

Pictor:Peder Severin Krøyer

Titlul: Marie in Ravello

Titlul original: Marie in Ravello

Data: 1891

Stilul: Impresionism

Mod de realizare: ulei pe pânză

Dimensiunea:

Unde se gaseste:

Date despre pictor:

Peder Severin Krøyer (23 iulie 1851 – 21 noiembrie 1909), cunoscut ca P.S. Krøyer, a fost un pictor norvegian. Este unul dintre cei mai cunoscuti si iubiti pictori si, fara nici o indoiala, cel mai coloristic pictor din gruparea Skagen, o comunitate de artisti danezi si nordici care au locuit, au lucrat, au stat impreuna in Skagen, Danemarca, in special in ultimii ani 1800. Krøyer era seful neoficial al grupului. Krøyer s-a nascut in Stavanger, Norvegia, pe 23 iulie 1851, fiul lui Ellen Cecilie Gjesdal. El a fost crescut de sora lui Gjesdal, Bertha Cecilie (nascuta in 1817) si de cumnatul ei, zoologul Henrik Nikolai Krøyer, dupa ce mama lui nu a mai avut voie sa-l ingrijeasca. Krøyer s-a mutat in Copenhaga impreuna cu parintii lui adoptivi. Incepandu-si pregatirea particulara in arta la varsta de noua ani, el a fost inscris la Institutul tehnic din Copenhaga in anul urmator.

In 1870 la varsta de 19 ani, Krøyer si-a completat studiile la Academia Daneza Regala de Arta (Det Kongelige Danske Kunstakademi), unde a studiat cu Frederik Vermehren. In 1873 a castigat medalia de aur, precum si o bursa. Debutul sau oficial ca pictor a fost in 1871 la Charlottenborg cu portretul unui prieten, pictorul Frans Schwartz. A expus in mod regulat la Charlottenborg pe toata durata vietii.

In 1874 Heinrich Hirschsprung a cumparat prima pictura a lui Krøyer, stabilindu-se apoi legatura de protectie indelungata. Colectia de arta a lui Hirschsprung formeaza baza muzeului Hirschsprung din Copenhaga.

Intre 1877-1881, Krøyer a calatorit mult in Europa, a intalnit artisti, a studiat arta si si-a imbunatatit indemanarea si perspectiva. A stat in Paris si a studiat cu Léon Bonnat si fara indoiala a intrat sub influenta impresionistilor contemporani Claude Monet, Alfred Sisley, Edgar Degas, Pierre-Auguste Renoir si Edouard Manet.

A continuat sa calatoreasca pe tot parcursul vietii, inspirandu-se in mod constant de la artistii si culturile straine. Hirschsprung i-a asigurat sprijinul financiar la primele calatorii, Krøyer continuand sa expuna in Danemarca in toata aceasta perioada. In 1882 s-a reintors in Danemarca. A petrecut din iunie pana in octombrie la Skagen, pe atunci un sat retras de pescari din nordul Danemarcei, pictand teme din viata locala, precum si descrieri ale comunitatii artistice de acolo.

In timpul unei excursii la Paris in 1888 a mers la Marie Martha Mathilde Triepcke, pe care a cunoscut-o in Copenhaga. S-au indragostit unul de celalalt si dupa o pasiune mistuitoare s-au casatorit pe 23 iulie 1889 in casa parintilor ei din Germania. Marie Krøyer, care era si ea pictorita, s-a asociat comunitatii Skagen, iar dupa casatoria cu Krøyer a devenit modelul lui in multe picturi. Cei doi au avut un copil, o fiica pe nume Vibeke, nascuta in ianuarie 1895. In 1905 au divortat dupa o separare indelungata.

Krøyer a murit in 1909 la varsta de 58 ani dupa ani de suferinta din cauza unui sifilis avansat.

John William Waterhouse - Florile vântului

Fata pribeaga

Fata salbateca, cine esti tu,
Ratacitoare pe nalta poteca,
Drum deschizându-ti prin vânt,
În licarul rosu al asfintitului?

Târziu e; de ce mai înfrunti
Uraganul cu aripa iute?
Pe-alergator îl opresti,
Doar când în drum a cazut.

Vântul aprins îti lipeste
Rochia în jurul genunchilor,
Gingas vântul îsi modeleaza
Mijlocul tânar, unduitor.

De ce mai înfrunti vijelia?
De ce te-ncordezi contra vântului?
El te ridica: nu mai lupta...
Eu, sunt furtuna!

de Johannes Jensen (1873 - 1970- poeziea daneză)
 

------------------------------------------------------------------------------------
Pictor: John William Waterhouse
Titlul: Florile vântului
Titlul original: Windflowers
Date:1902
Stilul: Romantic
Mod de realizare: Ulei pe pânză
Dimensiunea: 79.06 x 116.52 cm
Unde se găseşte: Colecţie privată

Pe fluviul Ciu

Pe fluviul Ciu

Când privirea-mi se opreste,
Pe pustietati de ape,
Între stuf si nori pluteste
Chipul lunei, scump si-aproape.
Iar în suflet scânteiaza
Draga mea, din zare-n zare.
Luna-i palida-n amiaza,
Noaptea - sfânt coplesitoare.

Poezie chineza - Du Fu - sec VIII

Pierre-Auguste Renoir - Tânăr şi o tânără

Flori de nu ma uita

- Ochii tai m-au ars atât de tare
Ca m-aseman rocilor din mina.
Nu vezi fumul cum se-nalta oare,
Nici vapai suind din radacina?

- Ametita sunt de tine, toata;
Ai venit ca un puhoi de munte,
Rasuflarea-n valuri mi-e taiata,
Dusa sunt de spumele carunte.

- Rostogol se-asvârle-n departare,
Volbura-i torentul fara mila.
A ramas la mal albastra floare,
Miozotis, ochii de copila.

Poezie ceha - Vilem Zavada - sec XX

 

-------------------------------------------------------------------------
MIOZÓTIS s.m. Plantă erbacee cu flori mici, albastre, roșii și albe, care crește în pădurile de munte; (pop.) nu-mă-uita.
-------------------------------------------------------------------------

Pictor: Pierre-Auguste Renoir
Titlul: Tânăr şi o tânără
Date:1876
Stilul: Impresionism
Mod de realizare: Ulei pe pânză
Dimensiunea:32 x 41 cm
Unde se găseşte: Musée de l'Orangerie, Paris, France

Date despre pictor:

Pierre-Auguste Renoir (n. 25 februarie 1841, Limoges - d. 3 decembrie 1919, Cagnes-sur-Mer) a fost unul din cei mai celebri pictori francezi, creator - împreună cu Claude Monet, Alfred Sisley, Paul Cézanne - al curentului impresionist. Dragostea lui pentru desen, artă figurativă și portretele l-au îndepărtat mai târziu de impresionism. Sub influența lui Ingres, începând din anul 1883, universul său coloristic devine mai blând, pictează trupuri feminine strălucitoare. Denumit pe drept "pictorul bucuriilor vieții", Renoir pictează cu pasiune până în ultima clipă a existenței sale.

Marc Chagall

Tacerea ta …

Mai tii tu minte noaptea-ntâie,
O noapte umeda, albastra …
În pacea ei înfiorata
Vorbea numai tacerea noastra …

De-atunci atâtea nopti trecura,
Tot nopti cu soapte si cuvinte …
Din câte alaturi povestiram
Nimic nu-mi mai aduc aminte …

Dar pâna-n clipa de pe urma
Fermecatoare-o sa-mi ramâie
Si-o sa-mi vorbeasca totdeauna
Tacerea ta din noaptea-ntâie …

de Octavian Goga (1881 - 1938)

---------------------------------------------------------------------------
Marc Chagall (n. 7 iulie 1887, Vitebsk, Belarus - d. 28 martie 1985, Saint-Paul-de-Vence, Franța) a fost un pictor modern. Stilul său de pictură este considerat ca deosebit de original și poetic, sub influența fanteziei și al melancoliei, și strâns legat de cultura ebraică. Ea reprezintă o temă care revine permanent în creația sa, la fel ca și orașul provincial bielorus Vitebsk, în care artistul și-a petrecut copilăria.

Vincent van Gogh - Vas cu garoafe albe şi roşii

Garoafe roşii

Garoafe roşii, crenelate -

Amfore cu parfum de mosc,

Pecetii de rubin şi sânge -

Eu vă iubesc şi vă cunosc,

Prin voi, garoafelor bizare,

În funduri roşii de corolă,

Mi-a-ntins iubirea-ntâia oară

Otrăvitoarea ei fiolă...

Eu vă iubesc şi vă cunosc

De mult tulburătorul mosc...

În roşu-apusului de soare

Voi puneţi pete de culoare,

Voi înfloriţi în fundul mării

În lungi ciorchine de mărgean

Şi pe obrajii de ftizie

Muriţi în fiecare an...

Vă poartă-actriţele pe gură

Şi hetairele pe sâni,

Vă leagănă pe coif cocoşii,

Şi-n răni v-au încrustat strămoşii,

Iar eu vă port pe veci în minte,

Vă port în păr şi pe vestminte,

Pe perne de atlaz brodate...

Garoafe roşii, crenelate!

Eu vă iubesc şi vă cunosc

De mult tulburătorul mosc!

Prin voi, garoafelor bizare,

În funduri roşii de corolă,

Mi-a-ntins iubirea-ntâia oară

Otrăvitoarea ei fiolă...

Prin voi am plâns întâia dată -

Obsesie însângerată!

de Claudia Millian-Minulescu

-------------------------------------------------------------------------

Pictor: Vincent van Gogh

Titlul: Vas cu garoafe albe şi roşii

Date:1887

Stilul: Impresionism

Mod de realizare: Ulei pe pânză

Dimensiunea:32 x 41 cm

Unde se găseşte: Rijksmuseum Kröller-Müller, Otterlo, Netherlands

Date despre pictor:

Vincent Willem van Gogh (pronunțat în neerlandeză [vɪnˈsɛnt vɑnˈxɔx], v. AFI, n. 30 martie 1853, Groot Zundert, Olanda, d. 29 iulie 1890, Auvers sur Oise, Franța) a fost un pictor olandez post-impresionist[9] ale cărui lucrări au avut o influență profundă asupra artei secolului al XIX-lea, prin culorile lor vii și impactul emoțional. A suferit de boli mintale, care la vârsta de 37 ani l-au dus la sinucidere.

Oscar-Claude Monet - Efectul luminii solare sub plopii

Plopii

Să nu-mi spui, suflete, că nu ştii de ce te-nalţi cu ei şi tremuri
în frunza tot mai argintată cu cât mai mult i-aduci din vremuri!
Dă creanga lor copilăriei, cioplită, pocnitura puştii,
cum creanga socului o poate, cu dop de câlţi, atât de bine,
şi creanga ulmului, din arcuri, peste ogrăzile vecine?
De ce te joci di nou cu toate, să nu-mi spui, suflete, că nu ştii!

Din plopi, de-atunci, rămasă-i şoapta pământului şi licărirea
luminii-n frunza lor întoarsă de undeva de nicăirea,
şi înălţimea! Din văzduhuri, cu pasărea, cât ai fi vrut
să fii şi tu întors din zborul unui îndemn necunoscut,
o clipă numi, sus pe vârfuri de plopi subţiri, unde sa-ţi razimi
de cer vederea ridicată dintre acăţi şi ulmi şi frasini,
şi într-o licărire barem să fi putut să-mbrăţişezi,
întinsă, lumea de bucate şi dealurile cu livezi!

E o visare-ntoarsă astăzi, aici, în mijlocul câmpiei?
E o mirare lângă plopii ce i-au şoptit copilăriei?
Pământurile duc departe, nemărginite şi comune;
din rucubeu se-alege zborul şi-al rândunicii şi-al răţuştii:
De ce, din toate, primăvara a izbutit să te adune,
de ce te joci acum cu toate?
Să nu-mi spui, suflete, ca nu ştii!

de Ion Horea
 

-------------------------------------------------------------------------
Pictor: Oscar-Claude Monet
Titlul: Efectul luminii solare sub plopii
Date:1887
Stilul: Impresionism
Mod de realizare: Ulei pe pânză
Dimensiunea:32 x 41 cm
Unde se găseşte: Colecţie privată

Date despre pictor:

Oscar-Claude Monet (n. 14 noiembrie 1840, Paris – d. 5 decembrie 1926, Giverny) a fost un pictor impresionist din Franța.

Monet s-a născut la Paris, Franța. Familia sa s-a mutat la Le Havre în Normandia când el avea cinci ani. Tatăl său ar fi dorit ca Monet să intre în afacerea familiei, băcănia, dar Oscar Monet voia să picteze. Eugène Boudin, un artist care a lucrat în mare parte la picturi plein air - schițe rapide făcute în aer liber - pe plajele Normandiei, l-a învățat câteva tehnici ale picturii în 1856. La început artistul nu era deloc de acord cu lucrările facute de Boudin, dar acesta l-a învățat să deschidă ochii asupra naturii : "... în sfârșit ,ochii mi s-au deschis și am înțeles cu adevărat natura. Am învățat în același timp s-o iubesc .