Clarence Alphonse Gagnon - Plaja din saint-enogat - Aniversare

ANIVERSAREA PICTORULUI CLARENCE ALPHONSE GAGNON

* * *

gagnon a iubit natura

a înțeles-o ca nimeni altcineva

vorbea cu munții

norii

și marea care cîntă atât de frumos

lângă nisipul de pe plaja din saint-enogat

unde oameni surzi și orbi

clădesc castele de nisip

(cav)

------------------------------------------------------------------------------------------

Pictor: Clarence Alphonse Gagnon

Titlul : plaja din saint-enogat

Titlul original:

Data: 1907

Stilul: Impresionism

Mod de realizare: Ulei pe pânză

Dimensiunea:

Unde se gaseste:

Date despre pictor:

Clarence Alphonse Gagnon, R.C.A., (8 noiembrie 1881 - 5 ianuarie 1942) a fost un pictor, scenarist, gravor și ilustrator francez, din provincia Quebec.

Pino Daeni - Visând în culori - aniversare

ANIVERSAREA PICTORULUI PINO DAENI

* * *

un cântec

a stat toată noaptea în pat

fără să scoată un sunet

dimineața

trupul meu știa

acel cântec

(cav)

------------------------------------------------------------------------------------------

Pictor: Pino Daeni

Titlul : Visând în culori

Titlul original:

Data:

Stilul:

Mod de realizare:

Dimensiunea:

Unde se gaseste:

Date despre pictor:

Pino Daeni (n. 8 noiembrie 1939, Bari - d. 25 mai 2010, New Jersey, SUA) a fost un pictor originar din Italia.

În 1960 a intrat la Academia de Artă Brera din Milano unde și-a perfecționat talentul și îndemânarea de a picta nuduri. În cei 2 ani, cât a studiat la Academie, a intrat sub influența prerafaeliților și a lui Macchiaioli. Cât timp a stat la Milano, Pino a experimentat și expresionismul.

Din 1960 până în 1979 lucrările lui au apărut în câteva mari expoziții în Italia și Europa. În același timp, a lucrat pentru 2 mari edituri, Mondadori și Pizzoli.

Totuși, la Milano, Pino s-a simțit îngrădit. Dorea mai multă libertate artistică, iar aceasta libertate credea că o va găsi în SUA.

Joshua Morton - ANIVERSARE ALBUM IV LED ZEPPELIN - Scări înspre Rai

ANIVERSARE ALBUM IV LED ZEPPELIN

Scări înspre Rai

E o doamnă care e sigură că
Tot ce străluceşte e aur
Şi cumpără o scară spre rai,
Când ajunge acolo ştie
Că dacă magazinele sunt închise
Numai cu un cuvânt poate obţine lucrul pentru care a venit

Pe perete e un semn
Dar vrea să fie sigură
Căci ştii că uneori cuvintele au dublu sens.
Într-un copac lânga pârâu,
E o pasăre ce cântă.
Câteodată toate gândurile noastre sunt rele,
O, mă pune pe gânduri,
O, mă pune pe gânduri,

E un sentiment ce mă cuprinde
Atunci când mă uit spre vest
Şi sufletul meu strigă să mă părăsească.
În minte am văzut
Cercuri de fum printre copaci,
Şi vocile celor care stau şi privesc.
O, mă pune pe gânduri
O, chiar că mă pune pe gânduri,

Şi se şopteşte că-n curând
Dacă toţi vom da tonul
Cimpoierul ne va conduce atunci către raţiune
Şi o nouă zi va veni
Pentru cei care speră
Şi pădurile vor răsuna de râsete.

Dacă se-ntâmplă ceva în viaţa ta
Nu te alarma,
E ceva normal.
Da, există două drumuri pe care poţi merge
Dar pe termen lung
Mai e timp să schimbi drumul pe care eşti
Şi mă pune pe gânduri.

Fredonezi în gând şi nu te poţi abţine
În caz că nu ştii
Cimpoierul te cheamă să i te alături,
Scumpă doamnă, poţi auzi vântul bătând
Şi ştiai
Că scara ta stă pe vântul ce şopteşte?

Şi pe măsură ce ne răsucim pe drum înainte
Umbrele noastre mai mari decât sufletul
Acolo merge o doamnă pe care toţi o ştim
Care radiază cu lumina albă şi vrea să arate
cum totul se preschimbă-n aur.
Şi dacă asculţi cu atenţie
Şi tu vei putea auzi
În cele din urmă melodia
Când toate sunt una şi una e totul
Să fii o piatră şi să nu te rostogoleşti

Şi ea cumpără o scară înspre rai.

Artist: Led Zeppelin
Album: Led Zeppelin IV (1971)

 

-------------------------------------------------------------------------------

Led Zeppelin a fost o formaţie de muzică rock din Marea Britanie, care este considerată unul dintre cele mai cunoscute, respectate, inovatoare şi inspirante grupuri muzicale ale secolului 20. De-a lungul timpului a abordat diverse stiluri pornind de la muzica rock, excelând în crearea de piese memorabile în toate aceste stiluri, blues rock, hard rock, heavy metal, folk rock, dar încorporând adesea în multe din cântecele lor porţiuni muzicale dintre cele mai diferite genuri ale muzicii universale.

Led Zeppelin a avut o componenţă unică de patru membri de-a lungul timpului. Cei patru muzicieni sunt: Jimmy Page (chitară, mandolină, Theremin), Robert Plant (voce, muzicuţă), John Bonham (tobe, percuţii, voce) şi John Paul Jones (chitară bas, orgă electronică, melotron, blockflöte, mandolină).
-------------------------------------------------------------------------------
Pictor: Joshua Morton

Clarence Alphonse Gagnon - Ferna

ANIVERSAREA PEISAJELOR DE IARNA CU CLARENCE ALPHONSE GAGNON

Când ninge

Când ninge pe cheiul pustiu
Aș vrea să știu să pictez.
Să fiu un artist chinez
Și cu cerneală de aur să scriu
Un poem despre zăpadă
Și despre o pasăre care s-a dus.
Să zugrăvesc o cracă de bambus
Împodobită moale, cu zăpadă.
Apoi poem și cracă pe hârtia de orez
Să mă împace și să meditez
Asupra morții care nu vine diferit
Când ninge sau când e prunul înflorit.

Cineva să spună: „e poetul satului,
Când se tânguie trestiile scrie
Și răvașul, împodobit de mâna lui,
Îl trimite prietenului din copilărie
Însurat într-o casă la margine de râu
Și care poartă pe zale și la frâu
Un rotocol brodat cu balaur.”

Când ninge, aș vrea să-mi fie cerneala de aur.

de Raymonde Han

 

------------------------------------------------------------------------------------ -
Pictor: Clarence Alphonse Gagnon
Titlul: Ferma
Titlul original: A Farm, Last Rauys
Data : 1913
Stilul: Impresionism
Mod de realizare: Ulei pe pânză
Dimensiunea:
Unde se găseşte: Colectie particulara

Date despre pictor:

Clarence Alphonse Gagnon, RCA, (08/11/1881-05/01/1942) a fost un pictor canadian, desenator, gravor și ilustrator, din provincia Quebec . Este bine cunoscut pentru picturile peisajele sale din Laurentians și regiunea Charlevoix din estul Quebec.
A trăit în Baie-Saint-Paul , unde a produs multe picturi ilustrând natura și poporul canadian. El a inventat un nou tip de peisaj de iarnă, care a constat din munți, văi, contraste puternice, culori vii, și linii sinuoase. A devenit membru al Royal Canadian Academia de Arte din 1922.

Claudio Bravo - María Luisa Velasco

SARBATORIREA HIPERREALISMULUI CHILIAN CU CLAUDIO BRAVO

Dragoste

Sufletul meu era o rochie albastru-deschis de culoarea cerului;
am lasat-o pe-o stînca, pe tarm,
si-am venit la tine goala ca o femeie.
Si ca o femeie m-am asezat la masa ta,
am baut vin cu tine si-am sorbit din parfumul de roze.
M-ai gasit frumoasa, mi-ai spus ca m-asemuiam
unei fiinte vazute în vis,
am uitat totul, am uitat copilaria, caminul,
nu-ti stiam decît mîngîierile ce ma tineau prizoniera.
Si tu ai luat surîzînd o oglinda si m-ai rugat:
priveste-te-n ea!
Am vazut ca umerii mei erau facuti din pulbere
si cadeau în pulbere,
am vazut ca frumusetea mi-era bolnava si nu voia
decît sa dispara,
O, strînge-ma tare în brate, atît de tare încît sa
nu-mi mai trebuie nimic altceva.

de Edith Södergran

 

------------------------------------------------------------------------------------ -
Pictor: Claudio Bravo
Titlul: portretul María Luisa Velasco
Titlul original:
Data : 1965
Stilul: Hiperrealism
Mod de realizare: Ulei pe pânză
Dimensiunea:
Unde se găseşte: Colectie particulara

Date despre pictor:

Claudio Bravo (8 noiembrie, 1936 in Valparaíso), pictor hiperrealist chilian care traieste si munceste in Tangier, Maroc din 1972.
In 1945, Bravo s-a inscris la Colegiul San Ignacio din Santiago, Chile si a studiat arta in studioul lui Miguel Venegas Cienfuentes din Santiago. In 1954, la varsta de 17 ani a avut prima sa expozitie la "Salón 13" din Santiago. In 1955 a fost dansator profesionist la Compania de Balet din Chile si a lucrat pentru Teatro de Ensayo al Universitatii Catolice din Chile.
Mai tarziu, in anii 1960, Bravo s-a stabilit in Madrid ca portretist de societate, castigand notorietate pentru abilitatea sa uimitoare de a crea verisimilitudine. Abilitatea sa de a descrie obiecte si forme complexe aminteste de Velázquez.
In 1968, Bravo a primit o invitatie de la presedintele Marcos din Filipine sa-l picteze pe el si pe sotia lui, Imelda Marcos, precum si pe membri inaltei societati.
In 1970, Bravo a avut prima sa expozitie la Staempfli Gallery din New York despre care a scris articole renumitul critic de arta John Canaday.
Bravo s-a mutat la Tangier in 1972 unde a cumparat un conac din sec. al 19-lea.

Darko Topalski - after Guido Reni’s Archangel Michael trampling Satan 1636

LA MULTI ANI ! TUTUROR SĂRBĂTORIŢILOR

Sfântul Mihail

Aşa ar putea arăta omul care pedepseşte:
sabia în mâna dreaptă, în stânga, balanţa ridicată,
pe spate, aripi şi îngeri la şolduri.
Zborul lui neînfrânt...
Plin de sine, taie aburi de nori nevinovaţi.

de Wit Jaworski

------------------------------------------------------------------------------------------
Pictor: Darko Topalski
Titlul : Arhanghelul Mihai
Titlul original: after Guido Reni’s Archangel Michael trampling Satan 1636
Data:
Stilul:
Mod de realizare:
Dimensiunea: 70 X 50 cm
Unde se gaseste:
Date despre pictor:

Francisco de Zurbarán - Sfânta Lucia - Aniversare

ANIVERSAREA PICTORULUI FRANCISCO DE ZURBARAN

Donna miraculata

De când m-ai părăsit mă fac tot mai frumoasă

ca hoitul luminând în întuneric.

Nu mi se mai observă fragila mea carcasă,

nici ochiul devenit mai fix şi sferic,

nici zdreanţa mâinilor pe obiecte,

nici mersul, inutil desfigurat de jind,

- ci doar cruzimea ta pe tâmplele-mi perfecte,

ca nimbul putregaiului sclipind.

de Nina Cassian

------------------------------------------------------------------------------------------

Pictor: Francisco de Zurbarán

Titlul : Sfânta Lucia

Titlul original:

Data:

Stilul: Baroc

Mod de realizare: Ulei pe pânză

Dimensiunea: 71 x 97 cm

Unde se gaseste: Musée des Beaux-Arts de Nantes, Nantes, Franța

Date despre pictor:

Francisco de Zurbarán ( 7 noiembrie 1598 – 27 august 1664) a fost un pictor spaniol cunoscut pentru picturile sale religioase reprezentand sfinti si pentru tablourile cu natura moarta.Zurbarán a fost supranumit Caravaggio spaniol, datorita folosirii realistice si plina de forta a clarobscurului in care a excelat. Galerie de pictura Francisco de Zurbarán

Constantin Artachino - Un buchet mic de trandafiri - Aniversare

ANIVERSAREA PICTORULUI CONSTANTIN ARTACHINO

* * *

cândva
am cules un trandafir

și m-a rănit

dar am supraviețuit

(cav)

------------------------------------------------------------------------------------------

Pictor: Constantin Artachino

Titlul : Un buchet mic de trandafiri

Titlul original: Un buchet mic de trandafiri

Data: 1949

Stilul: Realism

Mod de realizare: Ulei pe pânză

Dimensiunea:

Unde se gaseste:

Date despre pictor:

Constantin Artachino (n. 7 noiembrie 1870, Giurgiu - d. 9 februarie 1954, București ) a fost un pictor român, unul din membrii fondatori ai Societății Tinerimea artistică.

Jan Matulka - Compoziție - Aniversare

ANIVERSAREA PICTORULUI JAN MATULKA

* * *

citim tratate

despre arta fericirii

despre zgomotul mării

făcut la nașterea lui venus

apoi scriem

cu cerneluri invizibile

în palmă

ce viitor ne așteamtă

(cav)

------------------------------------------------------------------------------------------

Pictor: Jan Matulka

Titlul : : Compoziție

Titlul original:

Data:

Stilul:

Mod de realizare: Ulei pe pânză

Dimensiunea:

Unde se gaseste:

Date despre pictor:

Jan Matulka (7 noiembrie 1890 – 25 iunie 1972) a fost un pictor modernist american de origine ceha, nascut in Bohemia. Stilul lui Matulka cuprinde expresionismul abstract pana la peisaje, cateodata chiar in aceeasi zi.

Matulka s-a nascut pe 7 noiembrie 1890 in Vlachovo Březí, Bohemia, pe atunci parte din Austria–Ungaria, acum, Republica Ceha. In 1907, Jan, impreuna cu parintii sai Maria si John, precum si cu cele cinci surori s-au mutat in Bronx. Curand dupa aceea, tatal lui s-a despartit de mama lui Jan lasandu-si familia sa se descurce cu foarte putini bani.

In 1908 Jan Matulka a inceput sa studieze la National Academy of Design din New York. Dupa absolvire in 1917 Matulka a cunoscut-o pe Ludmila „Lída” Jiroušková cu care s-a si casatorit pe 1 mai 1918. Lída Matulka lucra pentru biblioteca publica din New York ca sefa a sectiunii de literatura ceha si si-a ajutat sotul sa intre in legatura cu o mare cominitate culturala.

Intre 1917 si 1918 Matulka a calatorit prin Statele Unite si Insulele Caraibe fiind primul beneficiar al bursei nationale Joseph Pulitzer National Traveling, pictand in calatoriile sale. In timp ce se afla in sud-vest a devenit unul dintre primii artisti moderni care a reprezentat dansul ploii tribului Hopi.

In 1920 a calatorit impreuna cu sotia lui in Cehoslovacia pentru a vizita vechea ferma a familiei, apoi in Germania si Franta.Jan si-a deschis un studio in Paris unde i-a cunoscut pe Gertrude Stein, André Lhote, Jean Lurçat, Josef Šíma, Václav Vytlačil si Albert Gleizes. Si-a pastrat ambele studiouri, atat cel din Paris cat si cel din New York.

Cu sprijinul lui Max Weber si Václav Vytlačil, Matulka a devenit profesor la Art Students League din New York. Fiind singurul membru modernist al facultatii, orele lui erau destul de populare. Printre studentii lui s-au numarat Dorothy Dehner, Francis Criss, Burgoyne Diller, I. Rice Pereira si David Smith. Cel din urma a afirmat mai tarziu ca Matulka a avut cea mai mare influenta asupra lucrarilor lui. Matulka a fost dat afara din pozitia detinuta la Art Students League de catre factiunile conservatoare in 1931, insa fiind incurajat de studenti a continuat sa predea in particular.

Pproblemele financiare personale si cele globale l-au oprit din calatoriile anuale in Paris.In 1928 a subinchiriat studioul din paris pictorului Stuart Davis. Ulterior, Josef Šíma l-a preluat de la Matulka in 1934. Šíma a depozitat toate picturile lui Matulka si alte lucrari lasate in the studio in casa sa din Fontainebleau, insa din pacate, aceste lucrari au fost distruse in timpul Celui de-al Doilea Război Mondial.

In 1936 Matulka a descoperit grupul de artisti abstracti americani, insa a refuzat sa se alature acestui grup.Starea lui emotionala a continuat sa se inrautateasca din ce in ce mai mult, in special dupa ce Barbara, sora lui s-a sinucis pe 5 iulie.

In urmatoarele decade, Matulka a primit numeroase aprecieri in timpul expunerilor sale in expozitii, insa a continuat sa ramana retras din societate.Cum varsta si-a spus cuvantul, artistul a suferit de multe boli, inclusiv de surditate. Matulka a murit pe 25 iunie 1972 in New York.

Paul Peel - Adorare - aniversare

ANIVERSAREA PICTORULUI PAUL PEEL

* * *

toată copilăria

mi-am petrecut-o

într-o roabă

sub privirea mamei

cântam cântece populare

pe versuri știute doar de mine

miroseam a fân și maci toată ziua

și nu-mi păsa

de strigătul dezlănțuit de coasă

(cav)

------------------------------------------------------------------------------------------

Pictor: Paul Peel

Titlul : Adorare

Titlul original: Adoration

Data: 1885

Stilul: Academism

Mod de realizare: Ulei pe pânză

Dimensiunea:

Unde se gaseste:

Date despre pictor:

Paul Peel (7 noiembrie 1860 – 3 octombrie 1892) a fost un pictor academic canadian. Dupa ce a castigat o medalie in 1890 la Salonul din Paris, a devenit unul dintre primii artisti canadieni care au castigat recunoastere internationala in timpul vietii.

Paul Peel - Plaja in Normandia

ANIVERSAREA PENELULUI CANADIAN CU PAUL PEEL

Femei la malul mării

Amestecându-și părul cu pletele vântului, au corpul atât de bucuros de a fi atât de al lor și atât de dens în deplină libertate.

Își aruncă brațele dincolo de plajă și albeața mâinilor penetrează spuma valurilor.

Trec aripi ascuțite de păsări și curbura ochilor prelungește dâra interminabilă din albul cer.

Cu gura lipită de orizont aspiră îndelung la virginitatea unei lumi ce s-a născut.

Creștetul degetelor ating apogeul de amețeală și voluptate unde aerul se oprește și începe.

Și de umerii lor se lipește o algă fericită de a fi atât de verde.

de Sophia de Mello Breyner Andresen
[din Coral, 1950]

 

------------------------------------------------------------------------------------ -
Pictor: Paul Peel
Titlul: Plaja in Normandia
Titlul original: The Beach in Normandy (also known as Good News)
Data: 1887
Stilul: Impresionism
Mod de realizare: Ulei pe pânză
Dimensiunea: 58.4 x 80 cm
Unde se găseşte: Colectie privata

Date despre pictor:

Paul Peel (7 noiembrie 1860 – 3 octombrie 1892) a fost un pictor academic canadian. Dupa ce a castigat o medalie in 1890 la Salonul din Paris, a devenit unul dintre primii artisti canaadieni care au castigat recunoastere internationala in timpul vietii.
Peel s-a nascut in London, Ontario si a primit notiunile de arta de la tatal sau. Mai tarziu a studiat sub indrumarea lui William Lees Judson si la Academia de Arte Frumoase din Pennsylvania cu Thomas Eakins. S-a mutat in Paris, Franta si a luat lectii de arta la Scoala de Arte Frumoase sub indrumarea lui Jean-Léon Gérôme si la Academia Julian cu Benjamin Constant, Henri Doucet si Jules Lefebvre.
In 1882 s-a casatorit cu Isaure Verdier si au avut doi copii: un fiu (Robert Andre, in 1886) si o fiica (Emilie Marguerite, in 1888).
Peel a calatorit mult in Canadasi in Europa, expunandu-si lucrarile ca membru al Societatii Artistilor din Ontario si al Academiei Regale Canadiana. A fost renumit pentru nudurile sale deseori sentimentale si pentru picturile cu copii;a fost printre primii pictori canadieni care a explorat nudul ca subiect.
Artistul a contractat o infectie la plamani si a murit in somn in Paris, Franta, la varsta de 32 de ani.