Marc Chagall - Deasupra orasului

* * *

Oraşul era ud si rece,
catedrală de întuneric.

Nu ne ţineam de mână,
mergeam alături,
tăceam fără să fumăm,
era că vom fi împreună.

Lebede blocaseră drumul,
a trebuit să ne întoarcem, dar la celălalt capăt
un câmp de zăpadă imaculată se aşternuse.
Imposibil de călcat.

Şi atunci
a trebuit să ne ridicăm în aer, bătea uşor vântul,
şi atunci
a trebuit să ne ţinem de mână,
ca să nu ne pierdem.

Prin bezna luminoasă
desprinşi dintr-un tablou de Chagall
pluteam peste oraş
în căutarea casei.

-------------------------------------------------------------------------------
Marc Chagall - Deasupra orasului
Data: 1918; Liozna, linga Vitebsk, Belarus
Stilul: Cubism, pictura simbolica
Media: ulei pe panza
Dimensiunea: 56 x 45 cm
Locatia: Tretyakov Gallery, Moscow, Russia
Marc Chagall (n. 7 iulie 1887, Vitebsk, Belarus - d. 28 martie 1985, Saint-Paul-de-Vence, Franța) a fost un pictor modern. Stilul său de pictură este considerat ca deosebit de original și poetic, sub influența fanteziei și al melancoliei, și strâns legat de cultura ebraică. Ea reprezintă o temă care revine permanent în creația sa, la fel ca și orașul provincial bielorus Vitebsk, în care artistul și-a petrecut copilăria.

Sabin Balasa - Templul rememorării

MI ESTE DOR ...

imi este dor, de Alice
de iepurele alb cu ceas
de servitorul Pat
imi este dor, de Dorothy
de cainele Toto
de Zana cea Buna, Glinda
de omul de tinichea
de leul cel las
de sperietoare
de orasul de zmarald
de vrajitorul Oz
de vrajitoarea cea rea din vest
imi este dor de Nica
de caprele Irinucai
de cirese
imi este dor de starda Ciresului
de Dan
de Ursu
de Maria
de Victor
de Ionel
de Lucia
imi este dor de Speranta
de Tara de foc
de Anton Lupan
de Izmail
imi este dor de Medeleni
imi este dor de Fefeleaga
imi este dor de domnul Goe
imi este dor de Colt Alb
imi este dor de capitan LA cinsprezece ani
imi este dor de calatoria spre centrul pamantului
imi este dor…
imi este dor…
imi este dor…
imi este dor de tot si de toate.
O ! copilarie, unde esti.

 (cav)

-----------------------------------------------------------------------------
Sabin Balasa - Templul rememorării
Stilul: Suprealism
Sabin Bălașa (n. 17 iunie 1932, Dobriceni județul interbelic Olt - d. 1 aprilie 2008, București) a fost un pictor, autor și regizor de filme de pictură animată, dar și scriitor român. Bălașa a absolvit în 1955 Institutul de Artă Nicolae Grigorescu din București.
Obsesia declarată a vieții și a artei lui Sabin Bălașa a fost să inițieze o mare renaștere artistică și culturală. Alegerea sa a fost să fie renascentist, înțelegând că Renașterea nu se consumă istoric într-o perioadă anume de reconsiderare a valorilor, ci însoțește, ca stare de spirit, demersul creatorului de cultură. Dincolo de valoarea intrinsecă a picturii sale, apreciată în întreaga lume cu atribute acordate doar capodoperelor, opera amplă a lui Sabin Bălașa, care cuprinde, deopotrivă și creația cinematografică (i s-au acordat prestigioase premii internaționale pentru filmele de animație), literară și publicistică, își pune amprenta inconfundabilă asupra epocii.

Wassily Kandinsky - margine de pădure

ÎN PĂDURE


Pădurea devenea tot mai deasă. Tulpinile

roşietice – tot mai groase. Tufişurile –
tot mai somptuoase. Văzduhul – tot mai
puzderie. Până la urmă se văzu
nevoit să păşească direct pe ciuperci.
Omului îi venea tot mai greu
să păşească, strecurându-se, dar
fără-a luneca. Însă el mergea şi
repeta tot mai repede, mai repede
una şi aceeaşi frază:
Rănile se cicatrizează.
Vopselele învie.

În stânga şi ceva mai în spate mergea
soţia sa. De fiecare dată când bărbatul
îşi rostea fraza, ea spunea
foarte convinsă, deschizând
puternic sunetul „r”:
Extrrrem de prrractic.

versuri: Wassily Kandinsky

-------------------------------------------------------------------------
Wassily Kandinsky - margine de pădure
Data: 1903; Munich / Monaco, Germany
Stilul: Post-Impresionism
Media: Ulei pe panza
Dimensiunea: 32.8 x 23.8 cm
Colectie privata
Vasili KANDINSKI (1866–1944)

S-a născut în familia unui comerciant de ceaiuri ce descindea din spiţa celor trimişi de regimul ţarist la ocnă în Siberia. În 1871, familia Kandinski se stabileşte la Odessa, unde Vasili absolvă gimnaziul clasic, mai făcând şi studii de arte plastice, muzică. Urmează dreptul la Universitatea din Moscova (1886 – 1892). Peste un an îşi susţine disertaţia „Despre legităţile retribuirii muncii”, peste alţi trei ani plecând la München, unde studiază arta plastică. Aici face cunoştinţă cu elveţianul Paul Klee, viitorul său prieten şi camarad întru creaţie. Călătoreşte mult prin Europa şi Africa de Nord (1903 – 1907). Intră organic în boema moderniştilor germani. După revoluţia bolşevică din Rusia, deţine funcţii înalte la Comisariatul Învăţământului, însă în 1921 se reîntoarce în Germania. În 1937, pânzele sale şi ale altor pictori-avangardişti sunt vernisate la expoziţia inspirată de Hitler, intitulată apocaliptic „Artă degenerată”. Kandinski solicită cetăţenia franceză, locuind la Paris. Cântul său de lebădă ar fi fost, presupun exegeţii, lucrările executate în aşa-numita tehnică a „abstracţiunilor biomorfe” – „Curba dominantă”, 1936; „Compoziţia 10”, 1939; „În jurul cercului”, 1940; „Dublu acord”, 1942, – denumiri de opere picturale care s-ar potrivi perfect şi ca titluri ale unor cărţi de poezie. Nimic surprinzător, deoarece Vasili Kandinski a fost nu doar un extraordinar creator-novator în artele plastice – pictor, acuarelist, gravor – dramaturg, teoretician al artei, moralist ortodox – ci şi unul din cei mai originali poeţi ai începutului de secol XX. Aproape toate versurile sale au fost inserate într-un album, la care a lucrat în perioada anilor 1908-1911. Prima variantă de lucru a fost una rusească, numită „Sunetele”, pe care intenţiona s-o editeze la Odessa. Însă a se realiza în faptă editorială i-a fost dat doar variantei germane, „Klonge”, apărută la München, la sfârşitul anului 1912.
Traducere şi prezentare de Leo BUTNARU

Joseph Farquharson - apus de soare iarna - aniversare

ANIVERSAREA PICTORULUI JOSEPH FARGUHARSON

Păstorească

Când pleoapa nopţii săruta pe frunte clopoţeii,
În vârf de brazi vântul cânta, ca să-şi adoarmă mieii.
Crăiasa nopţii se ivise într-un alai de stele,
Luceafărul o însoţea mai mândru decât ele.
Când ciobăneii în cojoace torceau visând departe,
Îi gâdilau în piepturi doruri şi oftate grele-n noapte.
Treziţi de dorul de acasă şi de lătrat de câini,
La drum porneau cântând cu jale, trecând munţii bătrâni.
Cu feţe roşii ca bujorii şi flori în pălărie,
La vale coborau ciobanii mânaţi de steaua voii.
Pe plai de Mioriţă mânau turma de oi şi spre izvoare clare,
Din fluiere cântau cu jale, ca-n Mărginime pe la noi.
Cu gândul la mândra din sat lăsată plânsă-n poartă,
Plângeau din fluiere cu foc, rugând timpul să treacă.
Doar năfrămuţa din şerpar le mai stingea din doruri,
Căci poartă-n ea parfum de flori şi prafuri de la horă.

de Valeria Mahok

----------------------------------------------------------------------------------
Pictor: Joseph Farquharson
Titlul: apus de soare iarna
Titlul original: The Sun Had Closed the Winter's Day
Data :1904
Stilul: Realism
Mod de realizare: Ulei pe panza
Dimensiunea:
Unde se gaseste:
Date despre pictor:
Joseph Farquharson DL RA (4 mai 1846 - 15 aprilie 1935) a fost pictor scoțian, pictand mai ales peisaje . El este renumit pentru peisajele lui de iarnă cu zăpadă, care de multe ori prezintă oi și adesea prezintă zori sau seară. Sa născut în Edinburgh , Scoția și a murit la Finzean , Aberdeenshire , Scoția.

Thomas Wilmer Dewing - Lauta - aniversare

ANIVERSAREA PICTORULUI THOMAS WILMER DEWING
De-aş fi câmpie

De-aş fi câmpie
m-aş înveşmânta în culorile cerului
şi-aş veni la tine, fecioară...
cu toate anotimpurile
ţie, dăruindu-mă.

de Violeta Pasat

----------------------------------------------------------------------------------
Pictor: Thomas Wilmer Dewing
Titlul: Lauta
Titlul original: The lute
Data :1904
Stilul: Tonalism
Mod de realizare: ulei pe panza
Dimensiunea:
Unde se gaseste:
Date despre pictor:
Thomas Wilmer Dewing(4 mai 1851 – 5 noiembrie 1938) a fost un pictor american, s-a nascut in Newton Lower Falls, Massachusetts. A studiat la Académie Julian din Paris, iar mai tarziu si-a deschis un studio in New York City. S-a casatorit cu Maria Oakey Dewing, o pictorita cu pregatire in arta si legaturi familiale in lumea artei.
E cunoscut pentru picturile in stil tonalist, un sub-gen al artei americane cu radacini in esteticismul englez. Modelul preferat de Dewing ca expresie artistica este figura femeii. Deseori in pozitie sezand si cantand la diferite intrumente, scriind scrisori sau angajata in diferite actiuni sau situata in interioare stravezii, de vis, figurile raman departate si distante fata de privitor. Aceste scene sunt infuzate cu armonii de culori subtile care se infiltreaza in toata pictura, stabilind tonalitatea.
Dewing a fost membru al „Ten American Painters”, un grup de impresionisti americani care s-a se separat de Society of American Artists in 1897.

Frederic Edwin Church - Insula Grand Manan, Golful Fundy - aniversare

ANIVERSAREA PICTORULUI FREDERIC EDWIN CHURCH

* * *

in golf sta fericirea ancorata
stancile vorbesc cu valul
amurgul freamata de imbratisari mute
ce cad vrajite pe nisipul argintiu
in vremea marilor iubiri.

(cav)

----------------------------------------------------------------------------------
Pictor: Frederic Edwin Church
Titlul: Insula Grand Manan, Golful Fundy
Titlul original: Grand Manan Island, Bay of Fundy
Data :1852
Stilul: Romanticism
Mod de realizare: ulei pe panza
Dimensiunea:
Unde se gaseste:
Date despre pictor:
Frederic Edwin Church, peisagist american (4 mai 1826 – 7 aprilie 1900) nascut in Hartford, Connecticut, membru al Hudson River School . Tatal sau a fost un om bogat, lucru care i-a permis sa-si urmareasca aspiratiile artistice de la o varsta frageda. La 16 ani studia desenul si pictura, iar doi ani mai tarziu a devenit elevul lui Thomas Cole. In 1849 a fost ales ca membru al Academiei Nationale de Design.
S-a stabilit in New York unde l-a avut ca elev pe William James Stillman. Obisnuia ca din primavara pana in toamna sa calatoreasca si sa schiteze, iar iarna se intorcea la studioul sau din New York unde picta peisajele din calatoriile sale.
In 1859 termina “Heart of the Andes”, o lucrare colosala (168 x 302.9 cm), care a fost vanduta pentru 10.000 de dolari.
In 1860, Church cumpara o ferma in Hudson, New York si se casatoreste cu Isabel Carnes. In 1863, atat fiul cat si fiica lor mor, dar intemeiaza o familie noua cu nasterea lui Frederic junior in 1865, care va urma sa numere patru copii.
In 1867 a pornit intr-o calatorie impreuna cu familia in Europa si in Orientul Mijlociu, insa inainte de plecare a cumparat un teren de 73 de mii de metri patrati, pe dealul de la nord de ferma sa, unde isi va construi „Olana”. Vizitele in aceste doua regiuni i-au permis sa picteze unele din cele mai cunoscute lucrari ale sale, el fiind considerat ca un mare pictor al „exoticului”.

Franklin Carmichael - Oglinda lacului - aniversare

ANIVERSAREA PICTORULUI FRANKLIN CARMICHAEL

* * *

in munti
umbrele brazilor cad grabite pe lac
la apusul soarelui
iluziile noastre rasar

(cav)

----------------------------------------------------------------------------------
Pictor: Franklin Carmichael
Titlul:Oglinda lacului
Titlul original: Mirror Lake
Data :
Stilul:
Mod de realizare: ulei pe panza
Dimensiunea:
Unde se gaseste:
Date despre pictor:
Franklin Carmichael (4 mai 1890 – 24 octombrie 1945) a fost un pictor canadian. El a fost cel mai tanar membru original al Grupului celor Sapte (Group of Seven).
Franklin Carmichael s-a nascut in 1890 in Orillia, Ontario. Tatal lui era un producator de trasuri. Carmichael a venit in Toronto la varsta de 20 de ani si a intrat la Ontario College of Art, unde a studiat cu William Cruickshank si George Reid. In 1911, el a inceput sa lucreze ca ucenic la Grip Ltd. pentru 2,50$/saptamana. Impreuna cu Tom Thomson si alti pictori care studiaau sa devina artisti seriosi, obisnuia sa mearga in excursii la sfarsit de saptamana pentru a face schite.A plecat in Belgia in 1913 pentru a studia pictura, insa din cauza razboiului s-a reintors imediat in Ontario pentru a fi alaturi de ceilalti artisti. Carmichael a fost foarte influentat de Tom Thomson si a impartit cu el spatiul de la Studio Building in 1914.
Impreuna cu A. J. Casson si F. H. Brigden, Carmichael a fondat Societatea Pictorilor Acuarelisti din Ontario (Ontario Society of Painters in Watercolour) in 1925. A fondat si Grupul de Pictori Canadieni (Canadian Group of Painters) in 1933, la care s-au alaturat mai tarziu si cativa pictori din Group of Seven. A predat la Ontario College of Art din 1932 pana in 1945.
Faimos pentru acuarelele sale, mmulte dintre aceste picturi descriu peisajele din Ontario.

François Pascal Simon - Joséphine - aniversare - Chris Rea - Joséphine

ANIVERSAREA PICTORULUI FRANCOIS PASCAL SIMON

Josephine

Ploaia bate pe fereastră
Dar, eu mă gândesc la tine
Cu lacrimi pe perna mea
Dar, voi trece peste asta.
Josephine, am să-ţi trimit toată dragostea mea
Iar fiecare pas pe care-l fac
Îl voi face pentru tine
Josephine.

Radarul meu indică furtuna
Dar eu pot încă zbura,
Tu ești motivul,
Speranța mea
Josephine.

Dacă viața e fără sens
Puteam să stau deoparte,
În zilele cele mai reci de iarnă
Când noaptea devine zi
Josephine, am să-ţi trimit toată dragostea mea
Iar fiecare pas pe care-l fac
Îl voi face pentru tine
Josephine.

Artist: Chris Rea
Cântec: Josephine

--------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------
Pictor: François Pascal Simon
Titlul: Joséphine
Titlul original: Joséphine
Data :
Stilul: Romanticism
Mod de realizare:Ulei pe panza
Dimensiunea:
Unde se gaseste:
Date despre pictor:
François Pascal Simon, baron Gérard, nascut la Roma pe 4 mai 1770 († la Paris in 11 ianuarie 1837), pictor istoric si portretist neoclasic francez.După unele surse, François Gérards-a nascut pe 12 martie 1770. Mama lui era italiancă iar tatăl său era un funcţionar la ambasada franceză din Italia.

Frederic Edwin Church - pod natural - aniversare

ANIVERSAREA PICTORULUI FREDERIC EDWIN CHURCH

* * *

ecouri
amintirea unui timp
un pod care trece spre nicăieri
arunca umbre singuratice pe acest teren

(cav)

----------------------------------------------------------------------------------
Pictor: Frederic Edwin Church
Titlul:pod natural
Titlul original: The Natural Bridge, Virginia
Data :1852
Stilul: Romanticism
Mod de realizare: ulei pe panza
Dimensiunea:
Unde se gaseste:
Date despre pictor:
Frederic Edwin Church, peisagist american (4 mai 1826 – 7 aprilie 1900) nascut in Hartford, Connecticut, membru al Hudson River School . Tatal sau a fost un om bogat, lucru care i-a permis sa-si urmareasca aspiratiile artistice de la o varsta frageda. La 16 ani studia desenul si pictura, iar doi ani mai tarziu a devenit elevul lui Thomas Cole. In 1849 a fost ales ca membru al Academiei Nationale de Design.
S-a stabilit in New York unde l-a avut ca elev pe William James Stillman. Obisnuia ca din primavara pana in toamna sa calatoreasca si sa schiteze, iar iarna se intorcea la studioul sau din New York unde picta peisajele din calatoriile sale.
In 1859 termina “Heart of the Andes”, o lucrare colosala (168 x 302.9 cm), care a fost vanduta pentru 10.000 de dolari.
In 1860, Church cumpara o ferma in Hudson, New York si se casatoreste cu Isabel Carnes. In 1863, atat fiul cat si fiica lor mor, dar intemeiaza o familie noua cu nasterea lui Frederic junior in 1865, care va urma sa numere patru copii.
In 1867 a pornit intr-o calatorie impreuna cu familia in Europa si in Orientul Mijlociu, insa inainte de plecare a cumparat un teren de 73 de mii de metri patrati, pe dealul de la nord de ferma sa, unde isi va construi „Olana”. Vizitele in aceste doua regiuni i-au permis sa picteze unele din cele mai cunoscute lucrari ale sale, el fiind considerat ca un mare pictor al „exoticului”.

Juan de Valdés Leal - Cap de femeie - aniversare

ANIVERSAREA PICTORULUI JUAN DE VALDES LEAL

Suflet de orhidee

Te simt si te respir, nu esti niciunde...
Si totusi, de n-ai fi, ce-as respira?
Imi treci pe trup privirile-ti profunde,
Din literele unei carti absurde,
Si imi inalti caderile... cu ea...

Pui palma ta in podul palmei mele,
Cu potriviri ce-n gand n-ar incapea...
Si-mi lasi pe degete de Cer, inele
Tu, suflet de-orhidee prins in ele,
Pulsand prin mine..., parca, viata ta!

de Shanti Nilaya

----------------------------------------------------------------------------------
Pictor: Juan de Valdés Leal
Titlul: Cap de femeie
Titlul original:
Data :c. 1658, Spania
Stilul: Baroque
Mod de realizare: ulei pe panza
Dimensiunea: 43 x 44 cm
Unde se gaseste: Hermitage Museum, Saint Petersburg, Rusia
Date despre pictor:
Juan de Valdés Leal (4 mai 1622 - 15 octombrie 1690) a fost un pictor și etcher spaniol de epocă barocă .

Thomas Wilmer Dewing - Femeie cantand la lauta - aniversare

ANIVERSAREA PICTORULUI THOMAS WILMER DEWING

Eşti plină de muguri

Eşti caldă
şi plină de muguri
din coaste îţi cresc ramuri
până-n verdele ochilor
eu o să-mi fac
cuib în tine
doar aşa voi scăpa
de chemările tale…

 de Iulian Lorincz

----------------------------------------------------------------------------------
Pictor: Thomas Wilmer Dewing
Titlul: Femeie cantand la lauta
Titlul original:
Data :1886
Stilul: Realism
Mod de realizare: ulei pe panza
Dimensiunea:
Unde se gaseste:
Date despre pictor:
Thomas Wilmer Dewing(4 mai 1851 – 5 noiembrie 1938) a fost un pictor american, s-a nascut in Newton Lower Falls, Massachusetts. A studiat la Académie Julian din Paris, iar mai tarziu si-a deschis un studio in New York City. S-a casatorit cu Maria Oakey Dewing, o pictorita cu pregatire in arta si legaturi familiale in lumea artei.
E cunoscut pentru picturile in stil tonalist, un sub-gen al artei americane cu radacini in esteticismul englez. Modelul preferat de Dewing ca expresie artistica este figura femeii. Deseori in pozitie sezand si cantand la diferite intrumente, scriind scrisori sau angajata in diferite actiuni sau situata in interioare stravezii, de vis, figurile raman departate si distante fata de privitor. Aceste scene sunt infuzate cu armonii de culori subtile care se infiltreaza in toata pictura, stabilind tonalitatea.
Dewing a fost membru al „Ten American Painters”, un grup de impresionisti americani care s-a se separat de Society of American Artists in 1897.